Aseguran Willie Colón se encuentra hospitalizado en Nueva York. Así lo hicieron saber Rubén Blades y Bobby Valentin en sus redes sociales.

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El cantautor panameño Rubén Blades informó este 20 de febrero de 2026 que su colega y amigo Willie Colón se encuentra internado en un hospital de Nueva York, tras ser trasladado de urgencia por un aparente problema respiratorio.

A través de una publicación en su cuenta oficial de Instagram, Blades explicó que la información que maneja proviene de reportes difundidos en internet, por lo que admitió no contar con mayores detalles sobre el estado de salud del músico.

“Noticias en internet informan que mi colega Willie Colón se encuentra internado en un hospital en New York, trasladado allí con urgencia por un aparente problema respiratorio”, escribió el artista.En el mismo mensaje, Blades expresó sus deseos de una pronta recuperación para Colón y manifestó su solidaridad con la familia del salsero. “Le envío mis deseos de una pronta recuperación y me uno a las miles de personas que rezan porque recobre su salud rápidamente. A él, a su esposa, a sus hijos y seres queridos enviamos nuestro apoyo en este difícil momento”, agregó.

Hasta el momento, no se han ofrecido detalles adicionales sobre el diagnóstico o la evolución médica de Willie Colón. La noticia ha generado múltiples reacciones en redes sociales, donde seguidores y figuras del ámbito artístico han expresado mensajes de apoyo y oraciones por la salud del reconocido músico.

A los 50 años, actriz Charlize Theron rompe su silencio sobre el "comportamiento inaceptable" en Hollywood. Del “trofeo” a la mujer que elige.

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Charlize Theron reflexiona sobre su carrera en Hollywood, denunciando "comportamientos inaceptables" que ya no toleraría. En una entrevista reciente con la revista AnOther , la actriz, productora y modelo sudafricana-estadounidense habla con franqueza sobre el sexismo en la industria, su necesidad de recuperar el control y cómo aborda ahora su profesión.

Una voz liberada

Charlize Theron relata haber experimentado humillación y falta de respeto en el set de rodaje desde sus inicios como modelo y luego como actriz. Describe audiciones, rodajes y sesiones de fotos donde algunos directores o fotógrafos adoptaron actitudes agresivas o intrusivas, que ahora describe como comportamientos "que ya no se pueden tolerar". Confiesa, por ejemplo, que recientemente tuvo que reprender a un fotógrafo que la tocó sin previo aviso con el pretexto de ajustarle la ropa, un gesto que ahora se niega a tolerar.
Del “trofeo” a la mujer que elige

Charlize Theron también explica que, en la década de 1990, la única manera de triunfar a menudo implicaba aceptar el papel de una mujer decorativa. Recuerda haber visto a actrices de su entorno rodar tres películas antes de ser consideradas "desechables", lo que la llevó a pensar desde el principio en una "estrategia de longevidad". Su obsesión, dice, era sorprender a la industria y demostrar que había "más que eso" tras la imagen rubia que se proyectaba sobre ella: "Soy una mujer adulta. Quiero tener cierto control sobre mi propio destino artístico".

Producir para recuperar el control

Charlize Theron enfatiza la importancia de convertirse en productora hace unos 25 años, en una época en la que las actrices no eran tomadas en serio en ese rol. Fascinada por los aspectos tras bambalinas del cine, quería participar en todo: elegir directores, escribir, editar, dirigir actores, para tener, en sus propias palabras, "un poco de control" sobre su propio destino artístico. Explica que ahora ve su trabajo en dos partes: la actriz "vulnerable y sensible" y la productora que protege esa vulnerabilidad y defiende la calidad de las películas a 9.000 metros de altura.
Envejecer, resistir y seguir desafiando el status quo

Charlize Theron se niega a temerle al envejecimiento, aunque reconoce los desafíos físicos que plantean los rodajes de películas de acción, como su próxima película, "Apex". Relata cómo llevó su cuerpo al límite, incluso terminando la película con lesiones que requirieron cirugía, pero sin comprometer su compromiso con la autenticidad y el realismo. Para ella, el reto, en la era de la inteligencia artificial y la estandarización de contenidos, es seguir creando obras que desafíen, exijan concentración y retraten a las mujeres en toda su complejidad emocional, lejos de clichés y estereotipos tranquilizadores.

En definitiva, Charlize Theron usa su plataforma para denunciar lo que muchos han mantenido en silencio durante mucho tiempo: la violencia cotidiana en Hollywood, la presión ejercida sobre las mujeres y su necesidad de recuperar el control de sus propias historias. Gracias a su franqueza, su compromiso como productora y su elección de papeles, se ha consolidado como una voz clave del cine contemporáneo.

Fuente Lea Michel-The Body Optimist

Que bien...El libro Merengueros, del periodista y escritor Fausto Polanco, ya está disponible en la plataforma de Amazon.

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El libro Merengueros, del periodista y escritor Fausto Polanco, ya está disponible en la plataforma de Amazon, tanto en versiones tapa blanda, tapa dura y eBooks o digital.

Polanco explicó que todas las historias están sustentadas en una profunda investigación que abarcó 15 años indagando, tanto en territorio nacional como en los Estados Unidos, específicamente en las zonas geográficas donde muchos de estos artistas se radicaron, como New York, Miami y Puerto Rico.

“Esto conllevó recopilar, depurar, comparar y analizar publicaciones periodísticas, expedientes judiciales, autobiografías y archivos diversos. También incluyó cerca de 200 testimonios de los propios artistas, de sus familiares, representantes, managers, asistentes, amigos y otros personajes que estuvieron cerca de ellos y se involucraron en sus proyectos”, puntualizó Polanco.

La obra recoge las historias de Johnny Ventura, Wilfrido Vargas, Fernando Villalona, Alex Bueno, Pochy Familia, Dioni Fernández, Milly Quezada, Bonny Cepeda, Aníbal Bravo, Eddy Herrera, Rubby Pérez, Sergio Vargas, Kinito Mández, Los Hijos del Rey, Miryam Cruz, Los Hermanos Rosario, Cheché Abreu, Belkys Concepción, Aramis Camilo, Carlos Manuel (el Zafiro), Marcos Caminero, Las Chicas del Can, Rokabanda, Rikarena, Rasputín, Joseíto Mateo, Monchy Capricho, La Artillería, entre otros artistas.

Para este año, Polanco tiene como meta el lanzamiento del segundo tomo de Merengueros, con la inclusión de artistas diferentes, que no están en el primero, como Félix del Rosario, Cuco Valoy, The New York Band, Víctor Roque y La Gran Manzana, Henry Hierro, Manny Manuel, Joseph Fonseca y Elvis Crespo, estos tres últimos nativos de Puerto Rico, como una forma de reconocer el aporte de los boricuas al ritmo nacional de los dominicanos.

“Merengueros” contó con la revisión general del periodista Rafael Molina Morillo (fallecido), la corrección general y prólogo del Premio Nacional de Literatura, Diógenes Céspedes. La corrección de estilo estuvo a cargo de Rafael García Romero, corrección ortográfica de Moisés Peña y diseño de Carlos De Vargas.
Cómo adquirirlo

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Juan Luis Guerra preparando motores y dice sentirse muy feliz de reencontrarse con el público de la Ciudad Corazón.

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A tan solo horas de su esperado espectáculo y su regreso a Santiago, el cantautor dominicano Juan Luis Guerra, acompañado del encargado del montaje, Salomón Díaz, sostuvo un breve encuentro con la prensa en el Estadio Cibao, donde ya se encuentra instalada la tarima y todo el personal trabaja intensamente afinando los últimos detalles de un show que promete estar cargado de emoción.

Durante el encuentro, los periodistas tuvieron la oportunidad de fotografiarse con el artista, quien se mostró cercano y humilde, agradeciendo el respaldo de los santiagueros. Guerra manifestó sentirse muy feliz de reencontrarse con el público de la Ciudad Corazón, donde se presentará este viernes 20 y sábado 21 de febrero.

El intérprete, que regresa tras más de dos décadas sin presentarse en el primer Santiago de América, aseguró que serán dos noches inolvidables. En la ciudad se respira un ambiente de gran expectativa por estos conciertos.

El espectáculo incluirá algunas sorpresas y la posible participación de artistas internacionales, aunque no se revelaron nombres

Hay grandes expectativas por parte de la población, ya que tras más de dos décadas sin presentarse en la ciudad Corazón, Guerra promete un espectáculo inolvidable.

Mariasela Álvarez "No voy como cónsul a España". Calificó las informaciones como "fake news" y un intento de desacreditar su trayectoria.

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En una emisión cargada de emotividad, nostalgia y firmeza, la veterana comunicadora Mariasela Álvarez se dirigió anoche a su audiencia en «Esta Noche Mariasela» (Color Visión, Canal 9), para abordar las repercusiones de su salida del aire, programada para el próximo 26 de febrero de 2026.

Tras 14 años liderando uno de los espacios de opinión y variedades más influyentes de la televisión dominicana, la productora describió las últimas horas como un «tsunami emocional», al tiempo que desmintió categóricamente los rumores que la vinculaban con un cargo en el servicio exterior.
El desmentido: «No voy como cónsul a España»

Ante las especulaciones que circularon en plataformas digitales sugiriendo que su salida se debía a un nombramiento como cónsul en España, Álvarez fue tajante. Calificó las informaciones como «fake news» y un intento de desacreditar su trayectoria.

«Eso es un disparate. Yo no voy como cónsul a España ni a ningún país. Además, soy ciudadana española; tendría que renunciar a mi ciudadanía. Es un invento que han puesto a correr», aclaró la comunicadora.

Mariasela denunció que estos rumores provienen de sectores que se especializan en la difamación, el chantaje y la extorsión a través de redes sociales. Lamentó que figuras del «bajo mundo digital» ataquen sistemáticamente a su familia y criticó la falta de regulación en las plataformas digitales, donde «cualquiera dice cualquier cosa» para generar clics o servir a intereses oscuros.
Un duelo compartido y un mensaje a las nuevas generaciones

Visiblemente conmovida, la ex Miss Mundo relató que, aunque ella había iniciado su «duelo privado» meses antes de tomar la decisión de retirarse, la reacción del público y de sus colegas la ha desbordado. Citó mensajes de figuras como Nuria Piera, Milagros Germán, Tania Báez, Jatnna Tavárez e Irving Alberti, quienes manifestaron su pesar por el vacío que dejará en la pantalla.

Álvarez aprovechó el momento para enviar un mensaje directo a las comunicadoras jóvenes que hoy forman parte de su equipo y del sector en general:El reto del relevo: «Ese es el trabajo de ustedes, llenar espacios como este. Apelo a las mujeres responsables, honestas e inteligentes que tienen tanto que aportar».
La importancia del contenido: Instó a mantener voces firmes «sin estridencias», defendiendo que se puede denunciar e indignarse sin recurrir al sensacionalismo o al escándalo para ganar notoriedad.
Defensa de la Televisión Tradicional y Crítica al Sector Publicitario

En un análisis profundo sobre el estado de la industria, Mariasela salió en defensa de la televisión abierta como la «reina de los medios», destacando su alcance gratuito y masivo, además de su credibilidad frente a la volatilidad de las redes sociales.

Sin embargo, lanzó una fuerte crítica a la distribución de la inversión publicitaria en el país:Dependencia estatal: Lamentó que el Gobierno se haya convertido en el principal anunciante de los medios, sugiriendo que su participación no debería exceder el 40%.
Abandono de las publicitarias: Criticó que las agencias y marcas comerciales estén retirando su apoyo a programas de calidad y figuras de credibilidad para migrar a plataformas que no ofrecen las mismas garantías éticas.
El valor del endoso: Recordó que la televisión permite a las marcas ser respaldadas por figuras con trayectoria, algo que se pierde en la saturación digital.

Recta final de «Esta Noche Mariasela»

La comunicadora concluyó asegurando que los días restantes hasta el 26 de febrero serán aprovechados al máximo para celebrar el legado del programa. Reiteró que su decisión es una «separación de un hogar de muchos años», difícil pero necesaria, y agradeció el amor «abrumador» recibido por el pueblo dominicano, el cual, según sus palabras, le ha hecho «llorar a mares».

Fuente Jose Peguero-Ensegundos.do

El Diablo Cojuelo como eje central..... Juan Marte "Rey Momo" con llamado al carnaval vegano que merece sobrada atención.

 

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Históricamente, La Vega ha sido reconocida como la ciudad "Olímpica y Culta". Hoy, su nombre resuena mundialmente gracias a la majestuosidad de su carnaval cada mes de febrero. 

Sin embargo, no todo es colorido y alegría; voces tradicionales que han vivido esta festividad en cuerpo y alma comienzan a cuestionar el rumbo que ha tomado el evento, advirtiendo que podría estar reduciéndose a una simple "chercha" de tiempos modernos.

El llamado de atención de Juan Marte:

Las recientes declaraciones del profesor Juan Marte no pueden ser tomadas a la ligera por los organizadores del Carnaval Vegano (UCAVE). Su crítica es un llamado de alerta para que, de cara al próximo año, se tomen medidas que devuelvan el protagonismo a quien realmente lo merece.

El Diablo Cojuelo como eje central: Se percibe una preocupante tendencia a desplazar al activo más importante de la fiesta. El diablo cojuelo no puede quedar en un plano secundario ni ser visto como un simple "relleno" para llenar espacios.

La pérdida de esencia: Resulta grave que se esté otorgando mayor importancia a figuras y elementos ajenos a la identidad carnavalesca, priorizando el espectáculo mediático sobre la tradición folclórica.

Anfitriones por excelencia

Si bien es cierto que La Vega debe ser una anfitriona exquisita con los miles de visitantes que llegan cada domingo de febrero, esto no debe suceder a costa de sacrificar su identidad. El orden y la hospitalidad deben ir de la mano con el respeto a la historia de la ciudad.

Conclusión: El cuestionamiento de Juan Marte no es una crítica aislada "traída de la Luna". Es el sentir y critica construtiva que ven con preocupación cómo el mercantilismo amenaza con devorar la mística de la festividad de febrero más importante del país.

Esto lo picoteamos a la vista!!

Sharmin Díaz expone lo difícil de criar a un hijo especial: “He tenido pensamientos de tirarme del balcón”

Por Rosa Iris Luciano
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El Pregonero, Santo Domingo — La comunicadora Sharmin Díaz compartió un testimonio profundamente personal sobre los retos emocionales que enfrenta como madre de un niño con habilidades diferentes, revelando que ha atravesado momentos de gran angustia y vulnerabilidad.

Díaz confesó que en situaciones de desesperación ha tenido pensamientos intrusivos, explicando: “He estado sentada en el balcón de mi casa y lo que quiero es tirarme del balcón porque veo a mi hijo en una situación y quiero ayudarlo, quiero resolver, como si tuviera una varita mágica”.

La comunicadora aclaró que estos sentimientos reflejan la impotencia que muchas madres experimentan cuando desean solucionar de inmediato las dificultades de sus hijos.

Destacó que la imagen de fortaleza que percibe el público no siempre refleja la realidad emocional interna.

“Esa mujer fuerte que la gente ve es también una mujer sensible, una mujer que se quiebra, una mujer rota somos igual que cualquier madre de a pie”.

Díaz señaló que recibir el diagnóstico de un hijo con necesidades especiales transforma por completo la manera de ver la vida.

“Cuando te conviertes en madre de un niño con habilidades diferentes tu perspectiva cambia totalmente”, afirmó, agregando que esta experiencia impulsa a las madres a desarrollar creatividad, resiliencia y un profundo sentido de propósito en cada proyecto y en la vida cotidiana.

Sus declaraciones han generado identificación entre muchas madres, al poner sobre la mesa las emociones, sacrificios y aprendizajes que acompañan la maternidad en contextos especiales.

Nuria Piera existen temas de mayor importancia que discutiendo si uno prefiere que sea de 60 o dos de 30. Sobre discusión entre Tania y Luisín: “Pareciera que estamos viendo la edad media”

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Antes de iniciar con su programa de investigación “N Investiga”, la comunicadora Nuria Piera, de 64 años, se refirió a la discusión que mantienen sus colegas Luisín Jiménez y Tania Báez sobre si una mujer adulta puede o no exigir características específicas en una pareja.

La veterana periodista mencionó que existen temas de mayor concentración e importancia en comparación al que están debatiendo Jiménez, Báez y otras compañeras de su generación, entre ellos el caso del magnate estadounidense Jeffrey Epstein, quien se suicidó en el año 2019 mientras esperaba su propio juicio tras ser acusado de abuso y explotación sexual infantil, al cual están vinculados figuras de renombre a nivel mundial como el presidente de Estados Unidos Donald Trump y el expríncipe Andrés.

“Mientras el país se enfrasca en el debate de si una mujer de 60 años no debe demandar ideales sino agradecer por un compañero sentimental cuando éste le llegue, el mundo aún no sale de su asombro ante la revelación de una estructura global de pedofilia, pederastia, chantaje, corrupción, violencia, torturas y se dice que hasta muertes, que compromete a parte de la cúpula del poder mundial”, dijo Piera.

“Lo que durante años se planteó como una teoría de la conspiración y era la más descabellada, parecía un guion de película, hoy es un hecho probado, no es ficción, es realidad, un mundo dirigido por enfermos sexuales”, continuó.

“Y mientras el planeta arde crisis morales, económicas, políticas y humanas, nosotros tenemos el privilegio de gastar horas discutiendo si uno prefiere que sea de 60 o dos de 30 o que el hombre vale por lo que da, y por eso me pregunto dos cosas: O nuestros problemas estructurales como país están resueltos (cosa que no es cierta) o estamos tan rezagados en el avance de la discusión existencial profunda, en comparación a los demás Homo sapiens del planeta, que este es el debate que nos toca, porque al final pareciera que estamos viendo la edad media”, explicó.

Fuente listin diario

Mariasela Álvarez anunció "Esta Noche Mariasela", transmitido por Color Visión (Canal 9), entrará en una pausa indefinida.

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En una noticia que ha sorprendido a la audiencia nacional, la comunicadora Mariasela Álvarez anunció que su programa, "Esta Noche Mariasela", transmitido por Color Visión (Canal 9), entrará en una pausa indefinida.

La última entrega del espacio será el próximo 26 de febrero.
​Con una mezcla de nostalgia y esperanza, la veterana comunicadora se despidió de su público aclarando que esto no representa un "adiós definitivo", sino un cierre de ciclo necesario. Sin embargo, su salida deja un vacío significativo en la parrilla televisiva local.

​Reflexión sobre la comunicación actual
​La partida de Mariasela genera preocupación entre quienes valoran la comunicación ética. En un panorama mediático donde los valores parecen desdibujarse, figuras frontales y de integridad como ella son esenciales.

La sociedad dominicana enfrenta el reto de no permitir que el poder de comunicar quede exclusivamente en manos de propuestas distorsionadas que carecen de compromiso social.

​Ojalá que esta pausa sea breve, pues voces con su temple son fundamentales para mantener el equilibrio y la calidad en los medios de comunicación del país.

Analizan que festivales de merengue y bachata deuda cultural que puede convertirse en gran imán turístico de RD.

Por Jose Antonio Aybar-El Nacional
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Retomar los festivales de merengue que marcaron las décadas de los años 80 y 90, así como institucionalizar festivales de bachata con una visión estratégica, representa una oportunidad clave para reposicionar la cultura musical como un activo turístico de alto valor para la República Dominicana.

Ambos géneros no son solo expresiones artísticas, son marcas país, lenguajes identitarios que han llevado el nombre dominicano a escenarios internacionales y que hoy pueden convertirse en motores sostenibles de desarrollo cultural y económico.

Durante los años 80 y 90, los festivales de merengue funcionaron como grandes vitrinas de proyección nacional e internacional.

Reunían a los principales exponentes del género, atraían visitantes extranjeros y consolidaban una narrativa de orgullo cultural en torno al ritmo que, durante décadas, fue el principal embajador musical del país.

Su desaparición dejó un vacío no solo en la agenda cultural, sino también en la estrategia turística, al perderse un evento capaz de articular música, ciudad, memoria y economía creativa en un solo escenario.
Festivales

La experiencia internacional demuestra que los festivales musicales y carnavalescos, cuando se conciben como política cultural sostenida, se convierten en potentes imanes turísticos.

Colombia, por ejemplo, genera cada año cientos de millones de dólares en impacto económico a partir de eventos como el Carnaval de Barranquilla, la Feria de Cali o el Festival de la Leyenda Vallenata, con incrementos significativos en ocupación hotelera, transporte, comercio y empleo temporal.

En las Islas Canarias, el Carnaval de Santa Cruz de Tenerife llega a aportar entre un 1 % y un 2 % del PIB local durante su celebración, posicionándose como uno de los eventos culturales más rentables de Europa.

Puerto Rico, con festivales como las Fiestas de la Calle San Sebastián, ha demostrado que la música y la tradición pueden activar economías urbanas completas durante varios días.

Estos referentes internacionales confirman que la cultura bien gestionada no es gasto, es inversión.

En el contexto dominicano, un festival de merengue o bachata con proyección internacional podría atraer decenas de miles de visitantes adicionales en temporada media o baja, incrementar la ocupación hotelera entre un 10 % y un 20 % en las ciudades sede, y generar ingresos directos e indirectos en sectores como hotelería, gastronomía, transporte, producción técnica, artesanía, moda y servicios creativos.

Estudios comparables en la región estiman que cada dólar invertido en festivales culturales retorna entre tres y cinco dólares a la economía local.

En el contexto actual del turismo experiencial, estos eventos cobran un nuevo sentido. El viajero contemporáneo ya no se conforma con consumir destinos, busca vivir historias, conectarse con tradiciones y participar de experiencias auténticas.

Un festival de merengue bien concebido, con conciertos, conversatorios, exposiciones, rutas históricas y espacios de formación musical, puede atraer a públicos diversos, a melómanos, investigadores, jóvenes curiosos y una diáspora dominicana deseosa de reconectar con sus raíces.

La bachata, por su parte, ofrece un potencial turístico aún mayor en términos de alcance global. Convertida en fenómeno internacional, con academias, congresos y festivales en Europa, Asia y América Latina, la bachata mueve anualmente millones de dólares fuera del país.

Sin embargo, gran parte de ese valor simbólico y económico no se capitaliza en su lugar de origen. Implementar festivales de bachata en suelo dominicano no solo sería un acto de justicia cultural, sino una estrategia inteligente para atraer turismo especializado, congresos de baile, investigadores y circuitos internacionales que hoy consumen bachata sin pisar la República Dominicana.

Ambos festivales, concebidos de manera complementaria, permitirían narrar la evolución musical dominicana, del merengue como símbolo de identidad nacional y celebración colectiva, a la bachata como expresión urbana, íntima y globalizada.

Juntos construyen un relato coherente de país, capaz de dialogar con audiencias internacionales sin perder autenticidad. Además, impulsar estos eventos contribuiría a fortalecer la industria musical local, generar empleo, estimular la formación artística y preservar el patrimonio cultural inmaterial.

No obstante, el éxito de esta iniciativa depende de una gestión cultural responsable. No se trata de repetir fórmulas del pasado ni de crear eventos vacíos de contenido, sino de diseñar festivales con visión contemporánea, participación activa de los actores culturales, curaduría de calidad y una articulación real con el sector turístico.

La música debe ser el eje, pero acompañada de políticas públicas claras, incentivos fiscales, inversión privada y una narrativa que entienda estos géneros como activos estratégicos de la nación.

Gloria se a Trevi-o posar para-Playboy a sus casi 60 años y revela por qué lo hizo. “Mi bandera es un fénix”

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Gloria Trevi se convirtió en la estrella de la edición de febrero de 2026 de Playboy Nueva Zelanda, donde protagonizó una sesión fotográfica y concedió una entrevista sobre su actual etapa profesional.

A sus 58 años, la cantante mexicana deslumbró con un conjunto de lencería en color negro y encaje, misma que combinó con un blazer corto y guantes del mismo tono.

Según Playboy, Trevi se conviertió en la primera artista latina en encabezar la edición de ese país.

En entrevista, Trevi explicó que aceptó la propuesta porque la publicación ahora apuesta por un enfoque distinto.

“Me sentí muy cómoda participando en esta revista, que ahora tiene un enfoque mucho más intelectual. Me emociona tener la oportunidad de llegar en otro idioma a otros países; de eso también se trata la música”, dijo la mexicana.

En una de las imágenes más llamativas, Trevi posó con un body de cuello alto con estampado animal print, medias negras translúcidas y zapatillas de tacón, complementando el look con una pieza de tela con el mismo patrón que cae dramáticamente al suelo.

La producción estuvo a cargo de Burgerrock Media, con fotografía de René García y maquillaje y peluquería de Antonio Von Marrok.

En otra fotografía, la intérprete de “Doctor Psiquiatra” aparece con lencería en tonos beige, cinturón ancho y abrigo de piel, acompañada de lentes oscuros sobre la cabeza.

La imagen muestra una pose más atrevida y desenfadada, sacando la lengua frente a la cámara y reafirmando esa personalidad irreverente que ha marcado su carrera.

El tercer look apostó por un conjunto negro con transparencias, guantes largos y botas altas por encima de la rodilla.
Gloria Trevi habló sobre su carrera

La cantante mexicana compartió en la entrevista para Playboy que vive uno de los momentos más significativos de su carrera.

“Siento el hermoso poder de estar en el escenario, de enviar mensajes, animar corazones, dar esperanza. Esa es mi responsabilidad”.

Parte central de esta etapa es su más reciente álbum, “El Vuelo”, un proyecto que funciona como declaración de transformación.

“Mi bandera es un fénix”, afirmó. Y destacó que lo más importante es la respuesta emocional del público.
Su actuación en los Premios Lo Nuestro

Uno de los momentos clave de esta etapa será su interpretación de “Un Abrazo”en los Premio Lo Nuestro 2026, donde cuenta con cuatro nominaciones.

La canción, explicó, es profundamente íntima: “Es un sentimiento universal. Recordar a quienes ya no están, pero también tomar conciencia de que seguimos aquí”.

Además, Gloria Trevi confesó que su sencillo “Me Dejé Llevar”, escrito por Marcelo de la Garza y Lalo Bladimires, ocupa un lugar especial dentro del disco.

“¿Quién no ha llamado a alguien y cuando contesta no puede hablar y termina colgando?”, comentó en la publicación.

Actualmente, la cantante recorre México con su Fiesta Tour, un espectáculo de más de 30 canciones por noche. Además, está a sólo dos conciertos de convertirse en la mujer con 50 presentaciones en el Auditorio Nacional.

El próximo 28 de febrero de 2026 celebrará su cumpleaños con una presentación especial en el BMO Stadium, en Los Ángeles.

En un contexto global complejo, Trevi también aseguró que los artistas tienen una responsabilidad clara: “Elevar la energía, sentirnos orgullosamente latinos, unirnos a través del amor”.

Fuente  Uno tv