Sobre próximo alcalde de La Vega: Fiebre política el nombre del Ing. Fausto Ruiz cobra fuerza entre analistas y comunicadores que mantienen un juicio crítico, objetivo y desligado de los apasionamientos.

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En un panorama donde abundan las aspiraciones, analistas independientes coinciden en que la experiencia, el perfil técnico y la trayectoria política de Ruiz resurgen como una referencia insoslayable para garantizar la gobernabilidad y el desarrollo del municipio.

Analistas y comunicadores de la prensa vegana aquellos que mantienen un juicio crítico, objetivo y desligado de los apasionamientos de las tendencias partidarias están coincidiendo en un diagnóstico clave sobre el panorama político local: la ciudadanía de La Vega exige una renovación que marque distancia de "más de lo mismo" y devuelva la grandeza histórica a la Culta, Olímpica y Carnavalesca.

En medio del debate sobre las precandidaturas a la Alcaldía por el Partido Revolucionario Moderno (PRM), el nombre del Ing. Fausto Ruiz ha vuelto a posicionarse en el centro de la atención pública.

 Diversas mediciones de simpatía y sondeos de opinión sitúan de manera persistente al exalcalde entre las opciones con mayor respaldo popular, una realidad que no pasa desapercibida para la alta dirigencia del partido oficialista en el municipio.

Sin embargo, el escenario no está exento de tensiones internas.

 Como señalan analistas locales en metáfora popular, "el sancocho tiene buen sazón, pero son los mismos comensales quienes a veces le dejan caer el pelo", en referencia a los boicots e intereses de grupos internos que terminan obstaculizando las opciones que resultan más convenientes para el bienestar colectivo del municipio.

La carrera hacia la nominación municipal del PRM entra así en una fase crucial, con un electorado atento y exigente que demanda propuestas a la altura de la historia vegana y una dirigencia política puesta a prueba ante el peso de las encuestas y la opinión pública.

¡¡Esto lo picoteamos a la vista!!

Maridalia Hernández “Cada vez que salgo al escenario son los mismos sentimientos, las mismas emociones: magia, compromiso, responsabilidad, excitación, complicidad con el público”

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La cantante Maridalia Hernández aseguró que, después de cuatro décadas de trayectoria artística, mantiene intactas la emoción, la pasión y la responsabilidad que siente cada vez que sube a un escenario.

“Cada vez que salgo al escenario son los mismos sentimientos, las mismas emociones: magia, compromiso, responsabilidad, excitación, complicidad con el público”, expresó la artista, al destacar que la experiencia le ha permitido controlar mejor los nervios y concentrarse en cada presentación, sin perder la pasión que la caracteriza.

Durante una entrevista concedida a la comunicadora Luz García en el programa Noche de Luz, Hernández recordó que al inicio de su carrera los nervios llegaban a afectar su voz, hasta el punto de ponerse ronca antes de salir a cantar. Aunque reconoce que ya no le ocurre con la misma intensidad, confesó que todavía siente ese pequeño cosquilleo antes de presentarse ante el público.
Su orgullo por 4-40

Uno de los momentos destacados de la entrevista fue cuando habló de su relación con el grupo 4-40, del que fue integrante fundadora, y de la huella que dejó en la música dominicana.

La intérprete afirmó que nunca se ha desvinculado afectiva ni artísticamente de la agrupación, pese a haber emprendido su carrera profesional como solista.

“Es un orgullo haber sido fundadora del grupo y haber co-creado con mis hermanos este sonido que nosotros no sabíamos qué se iba a convertir en algo histórico”, manifestó.

Asimismo, señaló que reencontrarse con las canciones de aquella etapa le produce la misma alegría y felicidad, pues considera que interpretar composiciones que han trascendido generaciones permite descubrir nuevos significados con el paso del tiempo.
Una carrera marcada por grandes encuentros
Al repasar algunas de las experiencias que han marcado su trayectoria durante los últimos diez años, Hernández mencionó su participación junto al tenor italiano Andrea Bocelli, una presentación que calificó como icónica y que recordó por la magia del momento, la luna llena y el acompañamiento de una orquesta sinfónica dirigida por el maestro José Antonio Molina.

También evocó con emoción la oportunidad de compartir escenario con Paloma San Basilio y Pasión Vega, a quienes describió como dos mujeres maravillosas, cada una con su propio estilo.

Sin embargo, uno de los recuerdos más especiales que compartió con Luz García fue su participación en la gira de despedida del cantautor español Joan Manuel Serrat, con quien interpretó Aquellas pequeñas cosas, canción con la que comenzó a aprender a tocar guitarra.

Para la artista, aquella experiencia tuvo un significado especial porque, sin saberlo en ese momento, estaba compartiendo escenario con Serrat durante la última gira de su carrera.

“Gracias, papá Dios, por tanto”, expresó al recordar la experiencia, que describió como una de las grandes dichas de su vida artística.
El reencuentro con Juan Luis Guerra

Hernández también recordó la emoción que sintió al presentarse junto a Juan Luis Guerra y 4-40 durante el concierto de celebración de los 40 años del grupo.

La cantante destacó la alegría del público y la calidad artística y profesional de los músicos que participaron en el espectáculo.

“Te sientes querida, realmente orgullosa, feliz”, afirmó al describir lo que significó reencontrarse con la agrupación y compartir nuevamente con sus integrantes y seguidores.
Los artistas con los que sueña compartir escenario

Aunque ha tenido la oportunidad de coincidir con importantes figuras de la música internacional, la intérprete confesó que todavía conserva sueños artísticos pendientes.

Entre ellos mencionó a James Taylor y Carole King, dos de sus ídolos de juventud, así como a la actriz y cantante Julie Andrews, a quien expresó su admiración.

Hernández reveló que La novicia rebelde es su película favorita y que la ha visto en múltiples ocasiones sin perder la fascinación por la historia y sus interpretaciones.
Maridalia Hernández y Laura Rivera compartirán escenario por primera vez

Como parte de los acontecimientos que marcan la agenda musical de la artista, Maridalia Hernández y Laura Rivera se presentarán juntas por primera vez en un espectáculo único el próximo sábado 7 de noviembre, a partir de las 9:00 de la noche, en Hard Rock Café Santo Domingo.

El concierto forma parte del cierre de año 2026 de la plataforma Cultura POP y reunirá por primera vez en un mismo escenario a estas dos reconocidas voces dominicanas, en una propuesta que celebra el talento y la música nacional.

Con sus reflexiones en Noche de Luz y sus próximos proyectos musicales, Hernández deja ver que, más allá de los años de carrera y los escenarios recorridos, conserva la capacidad de emocionarse, agradecer y disfrutar de la música con la misma ilusión que marcó sus comienzos.

La entrevista conducida por Luz García permitió acercarse a la dimensión humana y artística de una de las voces más reconocidas de la República Dominicana, cuya historia permanece ligada a la evolución de la música popular del país.

Fuente Medios Panorama

¿Dónde están los líderes del movimiento urbano de RD? Durante más de una década dominaron la conversación musical en República Dominicana.

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Durante más de una década, los artistas urbanos dominaron la conversación musical en República Dominicana. Nombres como El Alfa, Lápiz, Rochy RD, Chimbala, Mozart La Para, Toxic Crow, Secreto, Don Miguelo, Shelow Shaq, Milka La Más Dura, Melimel, La Materialista y Shadow Blow y otros más marcaron una generación que encontró en el dembow y el rap una forma de expresión y ascenso social. Sin embargo, el panorama actual muestra algo que podría ser interesante.

Muchos de ellos no están tan activos en la escena musical y otros se acomodaron a vivir de lo que consiguieron dando paso a una evolución que habría que estudiar: por ejemplo, los principales exponentes del movimiento ya no están concentrados únicamente en lanzar éxitos musicales, sino que han diversificado sus carreras hacia los negocios, las plataformas digitales, los conciertos internacionales y la construcción de marcas personales.
El Alfa

Aunque ya anunció un retiro precoz de los escenarios es considerado por muchos como el principal embajador del dembow dominicano a nivel internacional. El Alfa ha llevado el género a escenarios internacionales y logro colaboraciones con artistas de talla global. Su presencia se mantiene aún fuerte en plataformas digitales, convirtiéndose en una referencia obligatoria cuando se habla del alcance del movimiento urbano dominicano fuera del país. Más que un cantante, El Alfa se ha transformado en una marca que combina música, negocios y presencia internacional.
Rochy RD

Aunque ha atravesado momentos controversiales, Rochy RD sigue siendo una de las figuras con mayor capacidad de generar conversación y movilizar audiencias. Su influencia continúa siendo notable en barrios, redes sociales y plataformas de streaming. Muchos jóvenes artistas ven en él una referencia por su autenticidad y por haber conectado con una parte importante de la realidad social dominicana.
Mozart La Para

Mozart La Para ha sabido reinventarse. De ser uno de los líderes de la primera ola urbana moderna, ha pasado a desarrollar proyectos , publicidad y redes sociales, manteniendo una carrera estable gracias a su capacidad de adaptación. Tema que saca al mercado, tema que conecta con la gente.

Su caso demuestra cómo la permanencia en la industria depende cada vez más de la versatilidad que de un simple éxito musical.
Chimbala

Mientras algunos artistas han enfocado sus esfuerzos en mercados internacionales, Chimbala continúa consolidándose como uno de los exponentes más exitosos en la creación de canciones virales y bailables.

Su música sigue teniendo una fuerte presencia en discotecas, fiestas populares y plataformas digitales, manteniéndose vigente generación tras generación.
Don Miguelo

Don Miguelo entendió temprano que el éxito moderno no depende exclusivamente de la radio. A través de las redes sociales ha logrado mantenerse como una figura influyente, mezclando humor, entretenimiento y música para conectar con millones de seguidores.

Su caso refleja cómo los líderes urbanos han ampliado sus fuentes de visibilidad más allá de los escenarios.
Mayor Clásico

El dinamismo de la música urbana dominicana no perdona las pausas prolongadas ni los giros del interés público. En un ecosistema donde la conversación digital se renueva a ritmo diario, la ausencia de El Mayor Clásico en los primeros planos de la palestra mediática resalta como un fenómeno digno de análisis.

Pese a no estar en el centro del debate diario, conserva un catálogo de éxitos que formó parte fundamental del auge del dembow.
Contexto

 Urbano
El movimiento urbano dominicano atraviesa una etapa de transformación. Sus líderes ya no sólo compiten por tener la canción más escuchada, sino por mantenerse en un ecosistema en que la música convive con redes sociales.

Fuente Cristina Liriano-el Dia

El Senado reconoce a Manuel Tejada y Elsa Núñez por sus aportes al arte dominicano. La ceremonia contó con la presencia del cantautor Juan Luis Guerra y otras figuras del ámbito artístico y cultural del país.

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El Senado de la República reconoció al músico, arreglista y productor Manuel Tejada, así como a la artista plástica Elsa Núñez, por sus respectivas trayectorias y contribuciones al desarrollo del arte y la cultura dominicana.

La ceremonia reunió a reconocidas personalidades del ámbito artístico y cultural y estuvo encabezada por el presidente del Senado, Ricardo de los Santos, quien destacó la dedicación y el esfuerzo que han marcado las carreras de ambos homenajeados.

“Hay que imaginarse cuántas horas de trabajo, cuántas noches sin dormir para lograr esos éxitos”, expresó De los Santos, al señalar que la Cámara Alta procura entregar este tipo de distinciones en vida, para que sus protagonistas puedan compartir ese reconocimiento con sus familiares.

Las resoluciones fueron propuestas por la senadora María Mercedes Ortiz, quien resaltó las contribuciones de ambos artistas a la preservación de la historia y al fortalecimiento de la identidad nacional.

“Una nación no se construye solo con leyes e instituciones, se construye con cultura y arte”, manifestó Ortiz, al agradecer a los homenajeados por su entrega y el legado que dejan a las presentes y futuras generaciones. Las iniciativas fueron aprobadas por unanimidad por los senadores.

Durante el acto, la presidenta de la Fundación Eduardo León Jiménez y del Centro León, María Amalia León, presentó una semblanza de Elsa Núñez, en la que destacó sus más de seis décadas de trayectoria, su compromiso con la historia dominicana y la sensibilidad de una obra que ha enriquecido el patrimonio visual del país. También resaltó su labor docente y sus aportes a la formación de nuevas generaciones de artistas.

Por su parte, el cantautor Juan Luis Guerra compartió una semblanza sobre Manuel Tejada, a quien definió como “uno de los más grandes músicos dominicanos de todos los tiempos”.

Guerra recordó los años de amistad y formación musical que ha compartido con Tejada, además de sus contribuciones a la evolución del merengue y sus arreglos para destacados intérpretes nacionales e internacionales.

Como parte del homenaje, se presentó un audiovisual sobre la vida y el legado de ambos artistas, con testimonios de figuras del arte y la música que resaltaron sus aportes a la cultura dominicana.

Al recibir la distinción, Elsa Núñez manifestó su emoción y agradecimiento por el reconocimiento, que valoró como un honor tras más de 60 años dedicados al arte. Al referirse a las distintas etapas de su obra, destacó su vínculo con los acontecimientos históricos, la figura humana y su preocupación por la naturaleza.

“Me siento muy honrada en recibir este reconocimiento de tan alta institución por mis más de 60 años en el arte”, expresó visiblemente emocionada.

De su lado, Manuel Tejada agradeció al Senado y a las personas que hicieron posible el homenaje. También recordó la influencia de su familia en su formación musical y dedicó unas palabras a la memoria de su padre.

“Mi padre dio su vida por la libertad y eso me enseñó a usar la libertad para hacer música”, expresó.

Asimismo, dirigió un mensaje a los jóvenes músicos, a quienes exhortó a desarrollar una identidad artística propia y a priorizar la emoción por encima de la búsqueda de reconocimiento público.

“No hagan la música que les dicen, hagan la que oyen por dentro, no persigan el aplauso, persigan la emoción”, aconsejó.

La jornada incluyó presentaciones musicales en honor al talento dominicano. El cantautor José Antonio Rodríguez participó con una interpretación artística, mientras que la cantante Adalgisa Pantaleón interpretó Para quererte, acompañada al piano por Manuel Tejada, en uno de los momentos más emotivos de la ceremonia.

Los homenajeados también protagonizaron un encuentro artístico que simbolizó la unión entre la pintura y la música.

Entre los asistentes estuvieron el vicepresidente del Senado, Julito Fulcar, y los senadores Moisés Ayala, Ginnette Bournigal de Jiménez, Franklin Romero, Dagoberto Rodríguez, Antonio Marte, Santiago José Zorrilla, Antonio Taveras Guzmán, Aracelis Villanueva, Alexis Victoria Yeb, Daniel Rivera, Odalis Rodríguez, Aneudy Ortiz, Gustavo Lara, Pedro Tineo y Félix Bautista.

También acudieron familiares y amigos de los homenajeados, entre ellos Belén Vélez, cantante paraguaya y esposa de Manuel Tejada; la expresidenta del Senado Cristina Lizardo; representantes de los sectores cultural y académico, artistas, gestores culturales, funcionarios y colaboradores de la institución, quienes acompañaron el reconocimiento a dos figuras destacadas del arte dominicano.

Fuente De Ultimo Minuto

Eugenio Derbez reconoce sus errores como papá. Hoy intenta aplicar lo que ha vivido para mejorar su relación con sus hijos.

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Eugenio Derbez ha dedicado buena parte de su vida a trabajar para ofrecerles un mejor futuro a sus hijos. Sin embargo, con los años ha llegado a una conclusión sobre la paternidad: aunque quiso darles estabilidad económica y construir un patrimonio para ellos, el tiempo que pudieron compartir habría sido todavía más valioso.

Durante una entrevista con Despierta América, Eugenio Derbez habló de lo que ha aprendido desde que se convirtió en papá a una edad temprana y de cómo ha cambiado su manera de entender la crianza.

“Toda mi vida trabajé para darles un patrimonio, para darles una vida mejor y hoy me doy cuenta que lo que más les hubiera gustado a ellos hubiera sido mi tiempo al 100%”. A partir de esa experiencia, el actor compartió un consejo para otros padres: no concentrarse únicamente en dejarles bienes materiales a sus hijos, sino procurar momentos que puedan recordar toda la vida.

“Y ese es el consejo que siempre le doy a los papás. No pienses en dejarles un departamento, un coche, una casa, dales tiempo porque esos recuerdos se los van a llevar toda la vida”.

Al hablar de los errores y las experiencias que más le han enseñado, volvió a los primeros años de su paternidad. Reconoció que convertirse en padre siendo joven fue una etapa de muchos aprendizajes y que hoy intenta aplicar lo que ha vivido para mejorar su relación con sus hijos

“Yo creo que de todos. Cuando fui padre joven creo que fue un momento en el que aprendí muchas cosas. Ahora estoy tratando de ser una mejor versión de padre con Aitana, pero aun así creo que, con todo y todo, creo que fui un buen padre desde que desde que era joven, me hacía malabares para estar con ellos y lo lograba”.

El actor no negó los esfuerzos que hizo para estar presente mientras construía su carrera. Sin embargo, sus palabras también reflejan que la manera de ver la paternidad cambia con el tiempo y que, incluso cuando se intenta hacer lo mejor posible, siempre hay cosas que uno reconsidera años después.

Ahora, con Aitana, su hija menor, Derbez busca seguir aprendiendo y encontrar una mejor forma de equilibrar sus compromisos profesionales con la vida familiar.

Al hablar de los errores y las experiencias que más le han enseñado, volvió a los primeros años de su paternidad. Reconoció que convertirse en padre siendo joven fue una etapa de muchos aprendizajes y que hoy intenta aplicar lo que ha vivido para mejorar su relación con sus hijos.

“Yo creo que de todos. Cuando fui padre joven creo que fue un momento en el que aprendí muchas cosas. Ahora estoy tratando de ser una mejor versión de padre con Aitana, pero aun así creo que, con todo y todo, creo que fui un buen padre desde que desde que era joven, me hacía malabares para estar con ellos y lo lograba”.

El actor no negó los esfuerzos que hizo para estar presente mientras construía su carrera. Sin embargo, sus palabras también reflejan que la manera de ver la paternidad cambia con el tiempo y que, incluso cuando se intenta hacer lo mejor posible, siempre hay cosas que uno reconsidera años después.

Ahora, con Aitana, su hija menor, Derbez busca seguir aprendiendo y encontrar una mejor forma de equilibrar sus compromisos profesionales con la vida familiar.

Luis Medrano, presidente de Emporio LM desmiente excluya talentos nativos de Jarabacoa en sus eventos en esa ciudad.

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La empresa productora Emporio LM emitió un comunicado público para desmentir lo que califica como "una campaña de desinformación, chantaje y difamación que busca empañar el éxito y la transparencia de las plataformas artísticas que desarrolla en el municipio de Jarabacoa.

Luis Medrano, presidente de Emporio LM, lamentó que ciertos sectores pretendan desconocer el arraigo y el origen de figuras de la "Ciudad de la Eterna Primavera" con el único fin de hacer daño.

En ese sentido, enfatizó que el talento local no solo ha sido tomado en cuenta, sino que ha ocupado un rol estelar en escenarios de envergadura como el Súper Ultra Mega Merengazo y el Súper Ultra Mega Bachatazo.

Como prueba de su compromiso con la comunidad, la productora citó la participación consecutiva de la conductora Audrey Bremont y el locutor Luis Manuel Brito en la animación de los festivales.

En el plano musical, señala la participación del popular merenguero Ala Jaza, así como de Osvaldo y sus Clásicos y la propuesta joven de Amaury Batista.

Asimismo, Emporio LM recordó con respeto el paso del fallecido artista Raffy Matías por la primera edición del festival, revelando que la plataforma acudió de inmediato con un apoyo económico en auxilio de su familia durante los momentos más difíciles de su enfermedad en la clínica.

A la cartelera artística se suman más de cincuenta jóvenes de la comunidad que trabajan de manera remunerada en las áreas de montaje, electricidad, asistencia técnica y producción en el Parque La Confluencia.

El comunicado detalla el impacto económico que generan estos espectáculos en Jarabacoa, provocando que durante los fines de semana de los festivales se registre un 100% de ocupación en habitaciones hoteleras y restaurantes.

Además, sectores de la economía informal, como los motoconchistas y taxistas, reportan ingresos extraordinarios de entre 8,000 y 10,000 pesos por jornada, beneficiando de igual manera a conductores de camiones, carpinteros y operadores de maquinaria.

Fuente listin diario

¡El silencio de los ídolos! Figuras dominicanas que no dan entrevistas a medios locales.

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En el mundo del entretenimiento dominicano hay figuras que, aun estando en el punto más alto de sus carreras, mantienen una política clara: no dar muchas entrevistas y cuidar muy bien dónde aparecen.

Son celebridades que entienden el valor de su imagen y prefieren hablar solo en escenarios específicos, evitando programas en vivo, espacios de farándula o plataformas que no consideran alineadas con su trayectoria.

Son celebridades que entienden el valor de su imagen y prefieren hablar solo en escenarios específicos, evitando programas en vivo, espacios de farándula o plataformas que no consideran alineadas con su trayectoria.

Sus apariciones suelen estar ligadas a conciertos, lanzamientos musicales o promociones oficiales, y en muchos casos prefieren entrevistas en plataformas internacionales o en espacios muy específicos.

En el cine y la actuación también hay figuras que cuidan mucho su exposición pública, como Zoe Saldaña y Nashla Bogaert, quienes casi nunca conceden entrevistas improvisadas. Cuando hablan públicamente, suele ser en contextos profesionales, promociones de películas o proyectos especiales.

Algo similar ocurre con comunicadoras y figuras públicas como Caroline Aquino, Nuria Piera, Amelia Vega y Anabell Alberto, quienes no suelen asistir a cualquier programa en vivo ni aceptar todas las entrevistas. En estos casos, la discreción forma parte de su marca personal, eligiendo solo espacios donde se sientan cómodas.

Fuente Cristina Liriano-El Dia

Radio Santa María celebra siete décadas de historia dedicadas a la comunicación, la educación y a la alfabetización.

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Próximo a cumplir sus 70 años, el 28 de octubre, Radio Santa María celebra siete décadas de historia dedicadas a la comunicación, la educación y a la alfabetización, consolidándose como una emisora de referencia en la región del Cibao.

La emisora procura mantener su compromiso con la educación, la formación y el acompañamiento de la sociedad, una misión que su actual director, el padre Aquiles Ozuna, considera fundamental para su identidad.

“Al cumplir estos 70 años queremos renovar ese compromiso con la sociedad, con tanta gente que durante todos estos años nos sigue, nos acompaña y nos anima para nosotros seguir también adelante”, expresó Ozuna.

Como parte de esa labor, las Escuelas Radiofónicas Santa María, creadas en 1971, han permitido llevar educación a personas que no tuvieron la oportunidad de estudiar o que interrumpieron su formación académica. “Hay satisfacción porque llegamos cerca o más del millón de personas alfabetizadas y acompañadas de las escuelas. Ahora, ha podido ser más y mejor”, manifestó el sacerdote, quien señaló que la institución todavía necesita apoyo para ampliar su alcance.

Músicos de Jarabacoa denuncian exclusión en eventos organizados por Luis Medrano y exigen respeto a sus derechos.

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Artistas, músicos, cantantes y agrupaciones de Jarabacoa expresaron su inconformidad ante la presunta exclusión de los talentos locales de los espectáculos organizados por el empresario artístico Luis Medrano en este municipio, al tiempo que exigieron respeto a sus derechos y mayores oportunidades de participación.

Los artistas cuestionaron que estos eventos se desarrollen en espacios públicos de Jarabacoa, presuntamente con el respaldo de instituciones del Estado y generando importantes beneficios económicos para sus organizadores, mientras los músicos y agrupaciones de la localidad quedan fuera de las presentaciones.

Ante esta situación, los afectados consideran necesario que se tome en cuenta el talento artístico de Jarabacoa y que se promueva una participación más equitativa de los exponentes locales en las actividades musicales realizadas en el municipio.

Asimismo, solicitaron que las autoridades competentes investiguen el cumplimiento de las obligaciones tributarias relacionadas con estos espectáculos, así como la existencia y regularidad de los permisos requeridos para su realización.

Los músicos entienden que, cuando se utilizan espacios públicos y se cuenta con el posible apoyo de instituciones estatales, deben existir condiciones que favorezcan también a los artistas de la comunidad, quienes buscan oportunidades para desarrollar su trabajo y contribuir al crecimiento cultural y económico de Jarabacoa.

Hasta el momento, en la información suministrada para esta publicación no se incluyen respuestas de Luis Medrano ni de las instituciones señaladas sobre los cuestionamientos planteados.

Fuente Salvador Garcia-De Ultimo Minuto

Cheddy García hizo un llamado público a directores, productores y guionistas de cine para que le brinden nuevamente la oportunidad de demostrar su talento en el género dramático.

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La reconocida actriz y humorista dominicana Cheddy García hizo un llamado público a directores, productores y guionistas de cine para que le brinden nuevamente la oportunidad de demostrar su talento en el género dramático, tras asegurar que, pese a haber participado en casi 40 películas, no ha logrado repetir la experiencia que vivió con La lucha de Ana.

A través de un video compartido en sus redes sociales, la denominada “Mamá del Humor” expresó su frustración por la falta de propuestas cinematográficas que le permitan desarrollar su potencial como actriz dramática, una faceta que considera poco aprovechada por la industria nacional.

“Yo llevo casi 40 películas entre dramas y comedias hechas en mi país, no me quejo. Ahora bien, la hazaña que logré con La lucha de Ana no se ha podido repetir en el sentido de conseguir un guion, un director y una película que supere o iguale a esta”, manifestó.

García aseguró que considera esta producción una de las cinco películas más importantes de la historia del cine dominicano y destacó su significado en su trayectoria artística, especialmente por haberle permitido dar el salto de la comedia al drama.

“Así como hablan de Pasaje de ida, hay que hablar de La lucha de Ana”, sostuvo, al reivindicar el lugar que, a su juicio, merece la cinta dentro de la cinematografía nacional.

La actriz también resaltó los reconocimientos obtenidos por la producción y afirmó que marcó un precedente al presentar a una comediante dominicana en un papel protagónico dramático.

Sin embargo, lamentó que, a pesar del impacto de aquella interpretación, los cineastas nacionales no hayan vuelto a considerarla para un proyecto de similar envergadura.

“Es una lástima porque creo que el país se pierde a una excelente actriz dramática llamada Cheddy García, la mamá del cine dramático. Pero también yo me he perdido la oportunidad de desarrollarme como actriz dramática”, expresó.

La humorista aseguró que durante estos 15 años ha mantenido la esperanza de encontrar un guion que le permita repetir o superar aquella actuación, por lo que aprovechó su mensaje para ponerse a disposición de los realizadores cinematográficos.

Incluso, manifestó su disposición de involucrarse en la producción de una nueva película dramática junto a algún director interesado en trabajar con ella.

“Lo quise compartir por si algún director se anima a hacerme el favor de que podamos trabajar un drama. Lo podemos producir juntos. Yo estaría dispuesta con toda la humildad y con todo el amor del mundo”, señaló.

Para reforzar su planteamiento, García hizo referencia a las experiencias de actrices internacionales como Lupita Nyong’o, quien también ha hablado sobre las dificultades para encontrar determinadas oportunidades profesionales después de alcanzar importantes reconocimientos.

Asimismo, mencionó a Meryl Streep como ejemplo de una intérprete que ha tenido la oportunidad de desarrollar ampliamente su talento dramático gracias a las propuestas de distintos directores.

Con este mensaje, Cheddy García busca abrir nuevamente las puertas al cine dramático, convencida de que todavía tiene mucho que ofrecer como actriz y de que su talento puede trascender los personajes humorísticos con los que se ha ganado el cariño del público dominicano.

Pamela de León revela que su madre vuelve a luchar contra el cáncer de mama, diez años después. “Hoy, en medio de esta nueva batalla de mi mamá contra el cáncer, he aprendido que no todos los días tenemos que estar bien"

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La comunicadora Pamela de León compartió una de las revelaciones más personales en el marco del Día Mundial del Cáncer de Mama, al contar que su madre, diez años después de haber enfrentado por primera vez esta enfermedad, vuelve a luchar una batalla contra el cáncer.

“Hoy, en medio de esta nueva batalla de mi mamá contra el cáncer, he aprendido que no todos los días tenemos que estar bien, pero siempre podemos encontrar motivos para agradecer”, expresó la comunicadora.

Pamela aseguró que en esta nueva etapa cada momento junto a su madre adquiere un significado especial: “Un abrazo más, una risa más, un día más juntos… son regalos que hoy tienen un significado diferente para mí”.

Más allá de compartir su experiencia familiar, la comunicadora aprovechó la fecha para enviar un mensaje de prevención y recordar la importancia de cuidar la salud, no postergar los chequeos y aprovechar cada oportunidad para abrazar y acompañar a las personas que amamos.

“Porque a veces, nuestro mayor regalo es simplemente tener un día más con ellos”, concluyó.