viernes, 28 de enero de 2022

Que quede claro.....Diego Verdaguer, el cantante argentino que conquisto a México con más de 50 años de trayectoria.


Picoteando el Espectáculo

Diego Verdaguer falleció en la madrugada del 27 de enero. El cantante oriundo de Argentina tuvo secuelas tras su contagio de COVID-19, mismo que le fue diagnosticado el pasado diciembre. A sus 70 años dejó todo un legado, pues el músico tuvo una de las carreras más prolíficas de toda la industria.

Miguel Atilio Boccadoro Hernández, nombre real de la celebridad, nació un 26 de abril de 1951 en Buenos Aires. Con tan solo 14 años, Verdaguer fundó su primera agrupación, Reno y Rino. Se trató de un dúo junto a Larry Moreno, con quien nunca dejó de trabajar. La voz del argentino llamó la atención de una disquera, la cual los fichó para grabar un EP.

No obstante, el músico siempre supo que su camino era el de solista. A los 17, se convirtió en uno de los artistas más jóvenes en iniciar su trayectoria por sí solo. A dicha edad lanzó su primera canción, Lejos del amor, pista que cantó hasta sus últimos conciertos.

La popularidad de su sencillo lo llevó a la tercera edición del Festival de Buenos Aires de la Canción, celebrado en el emblemático Luna Park. Diego Verdaguer no ganó dicha compete

con la pieza Como somos. Más allá de frenarlo, Diego siguió intentando darse a conocer. Al año siguiente, en el inicio de la década de los 70s, viajó por primera vez a lo que sería su otra casa, México.

Verdaguer arribó a la capital mexicana para interpretar en el Segundo Festival de la Canción Latina, certamen celebrado en el Teatro Ferrocarrilero. El plato fuerte del argentino fue la canción Vayamos a aquel bar, sin embargo, se enfrentó a una de las mejores voces de la historia mexicana, la de José Rómulo Sosa, mejor conocido como José José.

La popularidad y el cariño del público mexicano fueron clave para que Diego Verdaguer llamará la atención de varias disqueras. Finalmente, y después de años de trabajo, llegó Volveré, su primer disco. El álbum fue un rotundo éxito, principalmente en México.

Las décadas de los 70s y 80s fueron testigos de su ascenso a la fama. Fue también en esos años que conoció a quien fuera su mayor amor, Amanda Miguel. Los músicos se conocieron en la capital argentina, donde tomaron su primer café juntos. A la par, Diego grabó en los mejores estudios de Nueva York y Los Ángeles.

Aunque el género por el que Diego Verdaguer será recordado es la balada pop, el músico experimento con diversos matices, incluso con ritmos latinos. A lo largo de su trayectoria trabajó con las estrellas más grandes, siendo Armando Manzanero uno de los más destacados.

Además de la química que tuvieron Amanda Miguel y Diego Verdaguer como pareja, también se brillaron por su labor en conjunto. A finales de los 80s, fundaron DIAM Music, su propia disquera. Bajo su creación, pudieron gestar de mejor manera los derechos sobre sus propias canciones.

Diego Verdaguer consideró a México su segunda casa, por lo que no temió en explorar los sonidos rancheros. Fue en 2009 que lanzó su álbum Mexicano hasta las pampas donde se le oyó por primera vez con mariachi. Fue aconsejado por su esposa, pero también contó con la producción y composición del Poeta del pueblo, Joan Sebastian. El disco fue nominado a dos Latin Grammys.

Uno de sus más recientes álbumes fue Orgánico, con creaciones inéditas como Yo la quiero tanto, El marinero y Confía. En 2019 editó Corazón bambino, compuesto por versiones al español de canciones italianas. El año pasado estrenó dos compilados junto a Amanda Miguel.

A principios de diciembre pasado, antes de enfermar de COVID-19, sorprendió con el sencillo La cadenita. Hasta el momento se desconoce si este número era parte de un nuevo álbum o tan solo fue un lanzamiento aislado.
Fuente Infobae

Para conocimiento y fines de lugar.........Wilfrido Vargas hace 4 años "buenas producciones sobran, lo que desapareció fue la gestión, la visión, la inversión en el marketing y los buenos managers".


Por Wilfrido Vargas
Picoteando el Espectáculo
El pasado 23 de febrero atendí una invitación de Premio lo Nuestro, y me sentí halagado por el trato que me dio esa multitud de luminarias. Perdón, ¿halagado dije?

Quizás esa no sea la palabra, porque produce dolor y tristeza durar tres horas sentado en una sala, sólo para comprobar que el merengue definitivamente desapareció como género para ese tipo de reconocimientos.

Sarcásticamente, me dije en aquella silla que, de seguir así, de la única forma que nuestra música pudiera volver a estar nominada en estas premiaciones es si la interpretara un mexicano o un colombiano, por ser quienes han sabido adaptarse a las nuevas exigencias de la industria de la música, y por ser junto a los boricuas, los más actualizados y eficientes en las plataformas que difunden sus productos. Pues, se toman muy en serio lo que finalmente es importante: la difusión masiva de sus trabajos.

Los empresarios dominicanos no han querido ver este panorama. República Dominicana está llena de talentos: músicos, productores, intérpretes y creativos musicales, tan diversos que ni yo mismo alcanzo a comprender.

Como siempre lo he dicho, lo ideal sería que resurjan empresarios disqueros con suficiente información, con conocimiento del negocio actual y con las relaciones que se necesitan para dinamizar y relanzar nuestra música y nuestros talentos.

Bienvenido Rodríguez lo hizo y fuimos los primeros mientras estuvimos en sus manos. Creyó en el talento nacional. Actualmente, alguien así es lo que le está faltando al merengue y a sus intérpretes.

Para un artista es fundamental encontrar un magnate o casa disquera que se arriesgue a asumir los desafíos, de la magnitud, que él asumía. De lo contrario debe contar con los medios no sólo económicos sino también a nivel de relaciones humanas dentro del mundo musical y la “maquinaria del marketing” que se necesita para convertirse en un artista nominado o mencionado dentro de los grandes eventos y premiaciones.

Esa es una verdad difícil y hasta dolorosa, pero verdad al fin.

Al escuchar las recientes producciones que se exhiben por el chat de Merengueros Siglo XXI se puede confirmar que merengues y merengueros sí hay. Y esto es esperanzador para el que ama el merengue. Entonces, ¿qué pasa? Parafraseando a Cantinflas yo diría que “El problema es que ese problema no es el problema”. Por aquello de que la fiebre no está en la sábana. Es decir, ¿Qué hacemos con tener buenas producciones y buenos talentos, si no hay quién los desarrolle y los promueva con las lógicas actuales de la industria?

Las buenas producciones nos sobran, lo que desapareció fue la gestión, la visión, la inversión en el marketing y los buenos managers.

La Asociación de Merengueros Siglo XXI lo ha comprendido y por primera vez nos estamos haciendo cargo de la situación, como el que hace justicia con sus propias manos. Hemos asumido esta realidad como un reto, afrontando la situación con la conciencia de que ese empresario disquero, ese Chapulín Colorado, no existe. Que los tiempos son otros. Que lamentablemente hay que invertir, porque hace falta gente que se convenza de que el merengue es una industria rentable, pero partiendo de realidades. La primera es reconocer que la mayoría de la juventud ya no baila merengue ni conoce ciertos merengueros. Sin embargo, el concierto de “Sólo Merengue” estaba repleto de gente joven y entusiasmada con los grupos. Esa contradicción deja un mensaje claro y reconfortante para el género: el merengue sigue siendo el ritmo de mayor presencia y aceptación del público.

Entonces, los merengueros debemos aplaudir y apoyar todas las iniciativas de Merengueros Siglo XXI y acabar de organizarnos como institución, para así definitivamente crear la plataforma que nos sirva en la toma de decisiones y acciones para el sostenimiento y crecimiento del género. Como ejemplo, el concierto realizado el 29 de enero.

Ojalá este artículo sirva de inspiración a muchos de estos empresarios o dueños de casas discográficas, para que se atrevan a creer, apostar y confiar en los talentos nacionales. Mientras esto sucede, desde Merengueros Siglo XXI, estamos decididos a catapultar nuevamente el género, y los premios llegarán de manera natural.

“Esto Es Merengue”.....125 artistas, 50 canciones, 75 músicos 1 productor musical para impulsar el merengue este 2022.


Picoteando el Espectáculo

125 artistas, 50 canciones, 75 músicos 1 productor musical son parte del movimiento creado para enaltecer el merengue de la mano del maestro Henry Jiménez

• «Dominicano alza la mano» es la primera canción del proyecto que se presentó en un Flashmob (evento creado orgánicamente, para sorprenden la audiencia del show), en Ágora Mall, una de las plazas más importantes del país.

• El proyecto inició hace 14 años

Santo Domingo, RD, 26 de enero de 2022. Para enaltecer, promover y preservar el género a través de iniciativas que quedarán como legado a las nuevas y futuras generaciones, llega de la mano del maestro Henry Jiménez «Esto es Merengue». El proyecto fue presentado la tarde del miércoles 26 de enero en una actividad denominada «Flashmob», en las instalaciones de Ágora Mall Santo Domingo.

El original FlashMob merenguero

Diversas figuras del merengue como Fernando Villalona, Los Hermanos Rosario,
Miriam Cruz, Eddy Herrera, Rubby Pérez, Ramón Orlando, Peña Suazo, Kinito Méndez, El Krisspy, Bonny Cepeda, Jandy Ventura y El Jeffrey protagonizaron una original puesta en escena, que sirvió para captar las emociones genuinas de los espectadores, transeúntes, invitados especiales y representantes de la prensa en Ágora Mall. El movimiento cuenta con varias iniciativas empieza con el lanzamiento de El álbum «Esto es merengue».

125 unidos artistas unidos por el Merengue

“Esto Es Merengue” cuenta con la participación de los iconos del merengue de la República Dominicana y Puerto Rico, los exponentes y creadores del swing de New York, los más influyentes artistas del merengue de mambo, merengueros con base en países como México, Colombia, Venezuela, Argentina, Ecuador e Islas Canarias, los íconos de la salsa dominicana y los nuevos talentos merengueros.

Además, tendrá, 50 nuevas canciones donde cada una tienen colaboraciones especiales entre los artistas. 75 de los mejores músicos fueron utilizados en la creación de este álbum.

Durante esta primera fase del movimiento aparte del álbum, se realizarán festivales «Esto es merengue» en diferentes ciudades como Boston, New York, Miami y San Juan de Puerto Rico, culminando con un mega evento en República Dominicana el 26 de noviembre «Día internacional del merengue».

También se anunció una entrega semanal llamada «Esto Es Merengue “Live” @ZonaColonial, iniciando en el mes de febrero, presentando música en vivo todos los sábados gratuitamente para el deleite de todos.

Este es el comienzo del movimiento «Esto es Merengue» donde con el apoyo de todos se logrará que el 2022 sea el año del merengue mundialmente.

Henry Jiménez creador del proyecto » Esto es Merengue», escribe el primer sencillo «Dominicano alza la mano» para resaltar los valores y riquezas de la bella República Dominicana.

Ágora Mall se une al movimiento “Esto Es Merengue” porque entienden que es uno de los proyectos más importantes de la música dominicana, que fortalece el legado de las generaciones pasadas y el apoyo de nuevos talentos.

Ágora Mall en su gestión de apoyo de las diferentes iniciativas del proyecto dedicó un espacio para que todos puedan disfrutar de una tambora gigantesca que estará de exposición durante el mes de la patria.

Lamentable.....Cantante Diego Verdaguer, esposo de Amanda Miguel, falleció a los 70 años por COVID-19


Picoteando el Espectáculo

Durante las primeras horas de este viernes 28 de enero se confirmó el fallecimiento del cantante argentino Diego Verdaguer por las secuelas de un contagio de COVID-19 que le fue detectado desde el pasado mes de diciembre.

Por medio de sus redes sociales, la familia del esposo de Amanda Miguel compartió un mensaje dirigido a sus seguidores y amigos, en el cual señalaron que el intérprete de La ladrona “dejó su hermoso cuerpo para continuar su camino y creatividad en otra forma de vida”.

“Toda la familia estamos sumergidos en este dolor por lo que apreciamos su comprensión en estos momentos tan difíciles”, ahondó el documento.

Dos horas antes de informar su muerte, en su perfil de Twitter, Verdaguer compartió un conmovedor mensaje dedicado a su esposa. “¡Nunca me cansaré de dedicártela! Eres y serás la ladrona que me robó el corazón @amandamiguels”, escribió el cantante.

“Siempre te amaré”, fue la corta, pero intensa respuesta escrita por Amanda Miguel para despedirse de su pareja, con quien compartió casi 50 años de su vida y tuvo una hija, Ana Victoria.

Posteriormente, la disquera de Diego, DIAM Music, compartió el comunicado oficial sobre la muerte del cantautor. El documento señaló que la muerte se registró la tarde del jueves 27 de enero en la ciudad de Los Ángeles California.

Asimismo, recordó que desde el mes de diciembre le fue detectado el virus SARS-CoV-2, situación que lo obligó a ser hospitalizado, “pero desgraciadamente hoy dejó de estar entre nosotros”. Además, se indicó que el cuerpo será cremado en Estados Unidos.
Su pérdida es insustituible e irreparable, pero su obra permanecerá por siempre

Finalmente, el afirmaron que debido al profundo dolor que ha causado su partida, su familia decidió despedirlo en privado y pasar este difícil momento en tranquilidad, recogimiento y sin otorgar ningún tipo de declaraciones. No obstante, posteriormente organizarán un acto público para medios y seguidores.

“Hasta siempre amado Diego, sigue soñando los sueños más hermosos que siempre nos compartiste, te amaremos eternamente”, finalizó el comunicado de DIAM Music.
Quién fue Diego Verdaguer

Nació en Buenos Aires, Argentina, el 26 de abril de 1951. Es hijo de Miguel Ángel Boccadoro Verdaguer y Elodia María Hernández Pérez. Su sueño por convertirse en cantante profesional pudo haber nacido en 1966, cuando conoció a Larry Moreno, quien lo invitó a formar el dueto Reno y Rino, mismo que logró grabar seis canciones para la CBS.

Su salto como solista no tardó en llegar. Sólo dos años después, cuando apenas tenía 17, lanzó su primer sencillo “Lejos del amor”. A partir de ese momento, todo fue en ascenso para el joven cantante que llegaría muy lejos a mostrar su talento.

Para marzo de 1970, fue seleccionado como representante de Argentina en el II Festival de la Canción Latina, llevado a cabo en el Teatro Ferrocarrilero de la Ciudad de México. Participó al lado de otros grandes de la música, como Claudio Villa de Italia, Sergio Denis de Argentina y José José.

A partir de ese momento, una estrella nació. Durante sus 56 años de carrera, Verdaguer publicó 14 discos de estudio y cinco álbumes en vivo; además de que en 1987, junto son su esposa Amanda Miguel, fundaron su propia compañía discográfica llamada DIAM Music (Di, por Diego; y AM, por Amanda).

La exitosa pareja se casó en 1975. Y ocho años después nació su hija Ana Victoria, quien con el paso del tiempo también se convirtió en cantante y le otorgó una de las más grandes alegrías a sus padres, ser abuelos, pues apenas el pasado 9 de noviembre nació Lucca.
Fuente Infobae


Sigue el bombero pisando mangueras........José Canseco cuestiona a David Ortiz por su ingreso al Salón de la Fama.


Por
 Erwin Quiñonez- el Diario
Picoteando el Deporte
Tras celebrarse la elección al Salón de la Fama del béisbol en la que David Ortiz fue elegido en su primera oportunidad, el controversial ex jugador José Canseco, volvió a causar polémica tras insinuar que el ahora inmortal dominicano usó sustancias prohibidas durante su carrera.

Según indicó Canseco, si el ‘Big Papi”, que alguna vez estuvo involucrado en rumores por supuesto uso de sustancias prohibidas, logró entrar al HOF, pues otros ex jugadores como Roger Clemens, Barri Bonds, Alex Rodríguez, entre otros, también merecieron ser inmortales.

“Si Ortiz está en el Salón de la Fama, también deberían los otros tipos que usan PED, de nuevo, MLB lo arruina de nuevo hablando de hipocresía”, indicó el ex pelotero cubano en su cuenta de Twitter.

Los rumores sobre el uso de esteroides en el presuntamente incurrió David Ortiz, vienen del año 2003, cuando un test anónimo de la MLB, reveló que jugadores como Iván Rodríguez, Manny Ramírez, Clemens, Bonds, Sammy Sosa y el propio ‘Big Papi’, dieron positivo.

Canseco es solo otro de los ex peloteros que expresaron su molestia tras conocerse los resultados de los elegidos al recinto de los inmortales que se encuentra en Cooperstown. Los otros fueron Manny Ramírez y Roger Clemens, aunque este último no lo hizo contra Ortiz.

Actor William Levy anuncia que se separa de Elizabeth Gutiérrez. "Queremos dejarles saber que después de pensarlo bien hemos decidido darle fin a nuestra relación"


Picoteando el Espectáculo

Son de conocimiento público
 las separaciones que William Levy y Elizabeth Gutiérrez han tenido. Sin embargo, en todo momento se han mantenido herméticos al respecto y nunca han confirmado ni negado nada de manera oficial. Incluso, hace unos meses, se mostraban muy enamorados.

Por ello, llamó la atención que esta tarde el actor dio a conocer un mensaje anunciando la separación definitiva de la pareja tras 19 años de estar juntos. "Queremos dejarles saber que después de pensarlo bien hemos decidido darle fin a nuestra relación. Pero seguiremos siendo la bella familia que somos y los mejores padres para nuestros hijos. Eso nunca va a cambiar", escribió en una historia que posteó en su cuenta de Instagram y que fue capturada por People en Español.

Acompañó el texto, escrito en letras blancas con un fondo negro, con una imagen donde el protagonista de la última versión de la telenovela Café con aroma de mujer se le ve sonriente y abrazado de Gutiérrez.

Para sorpresa de quienes pudieron ver el mensaje, minutos después, el también modelo borró este post, pero subió otro donde se lee en inglés "estoy listo para un nuevo capítulo en mi vida". Por su parte, la actriz se han mantenido en silencio al respecto y su único comentario es el anuncio de la emisión Ojos de mujer, donde participa.

Hasta el momento, no hay mayor información sobre este tema por parte de William Levy y Elizabeth Gutiérrez. Quizá más adelante se haga un anuncio público sobre la ruptura definitiva y quizá se den detalles de lo que ocurrirá con Christopher y Kailey, los dos hijos que procrearon.
Fuente people en español

miércoles, 26 de enero de 2022

Buscando sonido centroamericano......Artista hondureña Greivy dice no tendría problema en besarse con Tokischa por música.


Picoteando el Espectáculo

La artista nacida en Honduras y criada en Guatemala, Greivy, confesó este martes en un encuentro con la prensa que no tendría ningún problema de besarse con Tokischa si llegan a realizar una colaborar musical.

“No, yo vengo con mi objetivo, soy todavía una niña. Si se diera la oportunidad, el contacto visual y el hablar con ella sería algo muy importante”, respondió la artista sobre si en una colaboración con Tokischa sería tan explícita como la dominicana, dejando claro que es menor de edad, ya que sólo tiene 17 años.

“Alguien me preguntó “¿te besarías con ella?”, para mí no hay ningún problema, yo lo haría”, agregó.

“La Chica del Flow”, como también se le conoce a Greivy, explicó que desea inclinarse por las letras limpias pero conservando la esencia del género urbano, y así el público la pueda diferenciar de los demás exponentes.

“Así como lo hacen con Ivy Queen, tú escuchas Ivy Queen en la radio “¡ah! Yo la conozco, ella es Ivy Queen” o cuando escuches a El Alfa, eso quiero marcar yo. Siempre lo limpio pero tampoco irme tan sano”, expresó la también estudiante universitaria.

La cantante, de igual manera, aseguró que no busca vender una imagen tan femenina, aunque sí sexy y agresiva, como el tema “Perzik”, que se encuentra promocionando en el país.

“Yo tengo una canción que estoy promocionando que se llama Perzik y es una canción que tira chanteo duro pero se escucha la sensualidad”, amplió Greivy.
Fuente masvip

Graban el intenso momento en que el actor Alfredo Adame se fue a los puños contra una mujer en medio del tránsito en México.


Picoteando el Espectáculo
 
Alfredo Adame fue protagonista de uno de los videos virales de la semana, pues lo captaron en plena pelea callejera con una familia, derivado de un accidente de tránsito en la Ciudad de México.

De acuerdo con las primeras grabaciones que salieron a la luz, el actor de melodramas para la pantalla chica golpeó en repetidas ocasiones la camioneta de una familia.

Inmediatamente, la familia se bajó del automóvil para pegarle, mientras él insistía en que le devolvieran su celular, mismo que tenía la mujer en su poder.

Ahora, salieron a la luz otros videos, presuntamente grabados por la mujer involucrada en la golpiza, el arrebatamiento del celular y la escena en su totalidad.

En una primera grabación, se vio a Alfredo Adame tratando desabrocharse la camisa, al tiempo que reclama a los contrarios que de una vez por todas devuelvan el aparato móvil.

“Dame mi celular eh. Dame mi celular, wey. Dame mi pinche celular. No te voy a pagar nada wey”, exigió furioso el actor mexicano. Luego amenaza con “partirle su madre”.

Por su parte, el hombre de la camioneta alega que le debe pagar la tapa si quiere de regreso su celular. Al fondo, se escuchan voces que les piden irse, devolver el celular, terminar con todo.

“Nos pegó, cómo nos vamos a ir. Si trae pistola es su bronca, señora”, pronunció preocupada una voz femenina, que presuntamente tenía el celular de Alfredo Adame, advirtiendo así que el actor llevaba consigo un arma de fuego.

“La señora me pegó, se me agarró, se me dejó venir, luego el otro. Dame mi pinche celular o te voy a poner en tu madre. Háblale a la policía, por favor, si es tan amable”, son las últimas palabras que se le escucha decir al protagonista de diversas telenovelas.
Otro video que muestra a Alfredo Adame en el piso

En un segundo video, tenemos en primer plano a Alfredo Adame, aunque tirado en el piso, con la camisa completamente abierta, y siendo golpeado sin piedad, mientras intenta defenderse a punta de violentas patadas.

Sin embargo, el hombre no logró levantarse hasta que la mujer pidió a su acompañante que lo dejaran en paz de una vez por todas, pero los ataques verbales no frenaron en contra de Alfredo Adame.

“Ya señor, compórtese como lo que es”, ordenó la mujer que sostiene el celular con la cámara encendida, y después se dirigió a su automóvil para encerrarse.

“Todos con daños”, es lo último que se le escuchó decir, antes de que la aplicación de video fuera desactivada.
Una última perspectiva de la pelea

Un último video grabado desde un ángulo contrario a los mostrados originalmente, nos muestra una continuación de la pelea que sucedió en la banqueta.

Luego de ser sometido y arrojado al asfalto, Alfredo Adame intentó reincorporarse, pero fue salvajemente atacado por el mismo hombre, quien le estrelló la cara en el cemento, y luego retrocedió.

La mujer probablemente intentó ayudarlo a pararse, pero entre los jalones de la camisa, el peso y la fuerza del actor, parece que le hizo más daño, pero finalmente logró ponerse de pie.

“¿No que sabe Taekwondo?”, dice una de las voces.
Fuente Infobae


Piconfesiones........Kanye West asegura que detuvo la filtración de un segundo video íntimo de Kim Kardashian.


Picoteando el Espectáculo

En un encuentro con el programa de Youtube de “Hollywood Unlocked”, el artista Kanye West de 44 años de edad aseguró que fue él quien recuperó un segundo video sexual de Kim Kardashian con el cantante de R&B, Ray J.

Antes de estar con Kanye West la famosa tuvo un novio con el cual grabó un video íntimo que al final terminó siendo difundido, detallando Kanye acudió hasta el hotel del rapero y se llevó su portátil con el contenido para adultos.

“Ella lloró cuando lo vio. ¿Sabes por qué lloró cuando lo vio en la computadora portátil? Porque representa cuánto la han usado. Representa cuánto la gente no la amaba, y simplemente la veían como una mercancía” dijo el artista.

Asimismo, en la entrevista el rapero quiso dar a entender que su ahora ex tiene mucho de qué estar agradecida con él, sin embargo esta lo ha estado evitando e impidiendo que vaya a casa a ver a sus hijos a causa de su nuevo novio, Pete Davidson.

Finalmente, fuentes aseguran que “Kim estaba y sigue estando realmente agradecida con Kanye por recuperarlo. La cinta le causó mucho dolor y continúa persiguiéndola hasta el día de hoy”.
Fuente el farandi

“Tú Ganas” lo nuevo de Miriam Cruz. Invita a un baile de salón suena desde hoy en todas las emisoras tropicales del país s y las plataformas de música digital.


Picoteando el Espectáculo

Con la dulzura de su voz y el carisma único, la Diva del Merengue Miriam Cruz inicia el año estrenando el tema “Tú Ganas”, una pieza que se suma a su magistral repertorio en el cual reafirma la calidad irrepetible de una trayectoria consolidada y llena de éxitos.

El tema que invita a un baile de salón suena desde hoy en todas las emisoras tropicales del país y las plataformas de música digital, con todos los elementos sonoros para convertirse en un hit, traspasando fronteras y posicionarse en un sitial importante de los rankings.

“Tú Ganas”, contó con la producción de Lanhut Récords y los arreglos del maestro Ysrael Casado, responsable de combinar melódicamente la mayoría de los éxitos musicales que durante años han posicionado a la Diva en el gusto preferencial.

La idea de materializar el tema surgió en una reunión de amigos, donde Miriam con la sensualidad que le caracteriza, visualizó un fenómeno musical al interpretar en merengue romántico la canción popularizada por José José y uno de los favoritos de su suegro, según explica.

Con este sencillo que pronto contará con un material audiovisual, la artista arranca un prometedor 2022, que abre un ciclo importante en su fructífera carrera musical, que se ha consagrado a base de trabajo arduo y constante.
Fuente HOY

Omega desmintió que haya ofrecido 100 mil dólares como recompensa por la captura del alegado abusador sexual de su hija adolescente .


Picoteando el Espectáculo

El merenguero adelantó que el acusado está en manos de la justicia.

"El agresor ya está en manos primero de Dios y luego de la justicia", publicó Omega en su Instagram, al tiempo de negar que haya ofrecido una recompensa monetaria por encontrar al joven señalado como violador.

"Me veo en la obligación de detener estos rumores difundidos, esto es totalmente falso, no me he pronunciado, ni he publicado tal cosa ni he ofrecido ninguna recompensa para estos fines", comentó.

De acuerdo con información publicada en las redes sociales por la madre de la menor, la agresión habría sucedido en noviembre del 2021, mientras su hija de 14 años visitaba a su abuela.

La familia interpuso la denuncia un mes después, luego de enterarse de lo sucedido gracias a una conversación entre la hija y una amiga.

“La querella se puso el 17 de diciembre en la Fiscalía. Nadie le quiere hacer daño a nadie, las conversaciones están ahí”, escribió la mamá en una storie de Instagram.

La menor identificó a su presunto agresor, quien fue detenido por las autoridades, aunque días después fue puesto en libertad.

Por medio de las redes sociales, Omega ‘El Fuerte’ ha expresado el gran amor que siente por su hija, a quien llama “princesa”.

“Lo más bello de papi… Mi primer tatuaje de un nombre. Mi princesa de papá. Cómo verte tan grande y linda me hace estar feliz y a la vez tan triste. Dios te me proteja siempre”, escribió el cantante en un post de Instagram, junto a uno foto en la que aparece con su hija cuando era una niña pequeña.
Fuente listin diario

Arriba la dominicanidad......David Ortiz considera que "Dios se ha pasado conmigo". “Me pellizcan y no lo siento”


Freddy Tapia-listin diario
Picoteando el Deporte

David Ortiz le tomará un par de días asimilar que ha sido electo al Salón de la Fama y que podrá sentarse en la misma mesa con Juan Marichal, Pedro Martínez, Vladimir Guerrero y otros grandes del juego que ya tienen su nicho en ese templo.

“Dios se ha pasado conmigo”, destacó el “Big Papi” en la rueda de prensa realizada en el Hotel Intercontinetal. “Yo creo que lo que Dios me ha dado a mí era para repartirlo como a 20 gente”, dijo para luego señalar que en futuro se vislumbra predicando su palabra.

Indicó que luego de su retiro hace cinco años, obvio pensar en una posible inclusión en el Tempo de los Inmortales y que fue en los últimos meses cuando comenzó en ello.

“Me tomará un tiempo procesar, asimilar esto”, declaró.

“Me pellizcan y no lo siento”, enfatizó Ortiz, quien estuvo acompañado en la actividad por Martínez, la persona que en 2002 recomendó a la gerencia de los Medias Rojas de Boston que le firmaran luego de haber sido dejado libre por los Mellizos de Minnesota a pesar de que bateó .272, conectó 20 jonrones e impulsó 75 carreras en 125 juegos.

Igualmente, por su padre Leo Ortiz y su agente Fernando Cuza.

Resaltó que jugar al lado de Martínez en los Medias Rojas resultó de gran provecho porque aprendió mucho de su ejemplo, disciplina y consejos que le daba.

Con relación a Barry Bonds y Roger Clemens, quienes nuevamente no acumularon el 75 por ciento de los votos requeridos, dijo que “esas dos figuras merecen estar en el Salón de la Fama”.

“Personalmente, yo pensé que Barry Bonds iba a entrar en esta vuelta”, expresó Ortiz, quien se declaró fanático del antiguo astro de los Gigantes de San Francisco.

Asimismo, consideró que Sammy Sosa también debe resultar electo a Cooperstown. Señaló que dentro de unos años, el país tendrá a varios inmortales más y mencionó los nombres de Adrian Beltré y Albert Pujols cuando se retire.

El momento más emotivo de la noche ocurrió cuando dijo que si su extinta madre estuviera viva “ustedes pudieran estar seguros que estaría bailando ahí viendo a su pupilo” e irumpió en llanto.

Abinader le llama
En medio de la conferencia de prensa, David recibió una llamada del presidente Luis Abinader quien le señaló que “el país está de fiesta por su elección a Cooperstown".

Ortiz, quien resultó electo con un total de 307 votos para un 77.9 por ciento, agradeció el gesto del primer mandatario y le expresó su deseo de compartir nuevamente con él donde u n amigo común


El legendario lanzador de grandes ligas, Roger Clemens envió un claro mensaje tras no ingresar al Salón de la Fama, otra vez


Por
 Erwin Quiñonez-el Diario
Picoteando el Deporte
El legendario lanzador de la MLB, Roger Clemens, salió al paso y se pronunció sobre la elección al Salón de la Fama de Cooperstown, en la que nuevamente no fue seleccionado, enviando un contundente mensaje sobre su opinión y la se su familia con respecto al que para él ha sido un polémico tema.

Tras conocerse los resultados de las boletas al HOF, en las que sí fue elegido el bateador designado dominicano, David Ortiz, Clemens inmediatamente envió un mensaje y no fue precisamente para felicitar al ex jugador de los Medias Rojas de Boston, sino para callar las críticas que siempre surgen en estos momentos.

El ex pitcher de los Yankees de Nuevas York, Medias Rojas, Astros de Houston y Blue Jays, afirmó que desde hace tiempo, él y su familia no esperan nada del Salón de los Inmortales y dio a entender que su intención nunca fue llegar a Cooperstown, sino para cambiar la vida de los suyos.

“¡Hola a todos! Pensé en darles una declaración ya que es esa época del año otra vez. Mi familia y yo pusimos el HOF en el espejo retrovisor hace diez años. No jugué béisbol para entrar en el HOF”, inició escribiendo en su cuenta de Twitter.

“Jugué para hacer una diferencia generacional en la vida de mi familia. Luego me concentré en ganar campeonatos mientras retribuyes a mi comunidad y a los fanáticos también. Era mi pasión. Di todo lo que tenía, de la manera correcta, por mi familia y por los fanáticos que me apoyaron. Estoy agradecido por ese apoyo”, agregó.

Por último, el icónico lanzador agradeció a quienes sí han votado por él en los distintos años y sugirió a los seguidores del béisbol, que ya es momento de cerrar esta etapa y continuar con sus vidas.

“Quisiera agradecer a quienes se tomaron el tiempo para mirar los hechos y votar por mí. Esperemos que ahora todos puedan cerrar este libro y mantener la mirada hacia adelante enfocándose en lo que es realmente importante en la vida. ¡Todo amor!”, sentenció.

Ante del anuncio de los resultados, Clemens contaba con el 75.8% de los voto, sin embargo en ese momento apenas se había publicado el 46% de las boletas por lo que el restante de los encargados de seleccionar a los ex peloteros que será inmortales, no consideraron que este mereciera entrar.

Durante 24 temporadas en Las Mayores, el derecho dejó récord de 354-184 con efectividad de 3.12 luego de lanzar 709 juego (707 aperturas) en las que ponchó a 4672 rivales y otorgó 1580 bases por bolas.

Asimismo, ganó siete premios Cy Young, dos Triple Coronas de pitcheo, dos Series Mundial, 11 invitaciones al Juego de Estrellas, siete títulos de pitcheo y un MVP.

Arriba el merengue..... Por primera vez en sus carreras, los hermanos Manny Cruz y Daniel Santacruz unen sus voces, colaboración con Nacho.


Picoteando el Espectáculo

“Dame una noche” nombre del nuevo merengue es una composición de los propios Manny y Daniel, con arreglos de Richy Rojas y mezcla y producción de Antonio González. Con su estreno el tema logró colocarse inmediatamente en importantes playlists de diferentes plataformas.

“Tengo un buen presentimiento con esta colaboración. Me transmite una fuerza increíble y tener a Nacho también con nosotros pues le da un toque aún más mágico. El hecho de conectar culturas, en especial la dominicana con la venezolana es muy especial para mí porque es mucho el cariño que recibo desde Venezuela”, dijo Manny.

“Dame una noche” cuenta con un video dirigido por Rodrigo Rodríguez, mejor conocido como Rodrigo Films, el cual sobrepasó las expectativas de los artistas logrando plasmar la magia y complicidad que tuvieron en el tema. Se ha visto evidenciado en la acogida del público que antes de cumplir las 48 horas de su lanzamiento en YouTube ya había alcanzado el primer millón de visitas y sigue subiendo.

“Muy feliz de presentar la primera canción junto a mi hermano Manny, algo que teníamos pendiente desde hace tiempo. Y que bueno hacerlo junto Nacho, que es un artista al que admiramos y queremos mucho”, agregó Santacruz.

El sencillo se encuentra disponible desde el pasado viernes en todas las plataformas digitales como YouTube, Spotify, Altice Music, Apple Music, Tidal, Deezer, Amazon Music, entre otras.


Famosa y sus cosas Frida Sofía es detenida en Miami, pero paga fianza para salir. Fue arrestada por alterar el orden público.


Picoteando el Espectáculo

La cantante Frida Sofía,hija de la también artista mexicana Alejandra Guzmán, fue detenida en Miami la noche del domingo por alterar el orden público y oponer resistencia al momento de ser arrestada, según información policial.

Por ahora se desconocen las circunstancias en que fue detenida Frida Sofía, de 29 años, quien aparece en una fotografía de la ficha policial publicada en medios con el pelo teñido de azul.

Según los canales televisivos locales, a la nieta de Silvia Pinal y Enrique Guzmán se le impuso una fianza de 1.500 dólares, que pagó antes del mediodía del lunes, por lo que quedó en libertad.

Frida Sofía protagonizó en 2021 una guerra de declaraciones en contra de su madre y de su abuelo, a quien acusó de haber abusado sexualmente de ella cuando era apenas una niña.

En abril pasado anunció por medio de sus redes sociales que daría inicio a procesos legales contra "diversas personas".

El anuncio causó conmoción entre sus seguidores quienes con la frase "yo sí te creo" han apoyado la valentía que Frida ha tenido para hablar del tema.

La nieta de Enrique Guzmán volvió a ser el foco de atención después de haber narrado los maltratos y el abandono que vivió por parte de su madre, la roquera Alejandra Guzmán; los abusos de sus parejas en su infancia y entre lágrimas confesó que su abuelo, el también músico Enrique Guzmán, había abusado sexualmente de ella desde que tenía cinco años.

Esto se suma a la avalancha de acusaciones que Enrique Guzmán ha recibido a través de los años, pues personalidades del mundo del espectáculo han recordado sus actitudes violentas y machistas del pasado, como el haberle tocado los senos a Verónica Castro sin su consentimiento o hacer comentarios morbosos en vivo sobre su propia hija, Alejandra.

También fueron revividos los relatos de su expareja, la actriz Silvia Pinal, (madre de Alejandra y abuela de Frida), quien en sus memorias señaló que había sido víctima de los comportamientos violentos del cantante mientras estuvieron casados


lunes, 24 de enero de 2022

A donde vamos a parar........Britney Spears amenaza con demandar a su hermana Jamie Lynn por difamación.


Picoteando el Espectáculo

Britney Spears ha enviado una carta de ‘cese y desiste’ ordenándole a su hermana, Jamie Lynn Spears, que deje de hablar de ella.

El equipo legal de la canante quiere que Jamie Lynn deje de hablar sobre la vida y las luchas de la estrella del pop de 40 años cuando da entrevistas para promocionar sus nuevas memorias, ‘Cosas que debería haber dicho’, pues afirman incluye ‘afirmaciones engañosas e indignantes’ sobre Britney.

El abogado de la artista, Mathew Rosengart, escribió: “Lo último que quiere Britney es llamar más la atención sobre su libro inoportuno y sus afirmaciones engañosas o escandalosas sobre ella. Aunque Britney no ha leído y no tiene la intención de hacerlo, ella y millones de sus fans se sorprendieron al ver cómo [Jamie Lynn Spears] la ha explotado para obtener ganancias monetarias. Britney no lo tolerará, ni debería hacerlo”, señaló.

Después de años bajo una tutela supervisada por su padre, Jamie Spears, el abogado enfatizó que Britney ya no será ‘acosada’ por nadie.

Jamie Lynn fue acusada de ‘ventilar quejas falsas o fantásticas’ para obtener publicidad para su libro y advirtió que su hermana emprenderá más acciones legales si continúa hablando sobre ella y su enemistad.

La carta concluía: “Britney era el sostén de la familia y también te apoyó. Está mal ventilar públicamente quejas falsas o fantásticas, especialmente cuando están diseñadas para vender libros. También es potencialmente ilegal y difamatorio (…) Recientemente declaraste que el libro ‘no era sobre ella’. Ella te toma la palabra y, por lo tanto, te exigimos que dejes de hacer referencia a Britney despectivamente durante tu campaña promocional. Si no lo hace o la difama, Britney se verá obligada a considerar y emprender todas las acciones legales apropiadas”.
Fuente la botana

Quién había de pensar en un final.....Canción de más 1 minuto nadie la quiere escuchar y artista en un poster detrás del presentador (a).


Picoteando el Espectáculo

Quién había de pensar en un final, los cantantes buenos, son malos al oído de la inmensa mayoría de esta generación.

Quién había de pensar, la música es secundaria y el contenido primario.

Quién había de pensar, la crónica de arte no le interesa del cantante un corte promocional sino el divorcio o el problema tal.

Quién había de pensar, una canción de 2 minutos nadie la quiere escuchar.

Quién había de pensar, ver en un poster un artista de telonero de un animador o presentador (a)

Quién había de pensar, ver cantantes desesperados por un like y contestando comentarios en una red social.

A d
ónde vamos a parar.......continuará.....


Mamá ta piedra......Cheddy García se cansó y estalló. Este año el que ataque a su hija se verá de frente con ella.


Picoteando el Espectáculo

 Después de aguantar que muchos criticaran sin base la carrera artística de su hija Chelsy, la humorista dijo que ya se cansó y que este año el que ataque a su hija se verá de frente con ella.

“Este año vengo imparable. Dije que una mentira repetida muchas veces se convierte en una verdad. Lo primero que comenzaron fue con la campañita para mí del sonido y puyándome a ver si yo exploto o respondo a los ataques. Pero este año yo voy a responder algunas cosas, las que me dé la gana, no la que ustedes quieran”, fue la introducción de Cheddy en el video colgado en su cuenta de Instagram.

García dijo que durante muchos años han querido “joder” su carrera y como no han podido ahora quieren atacar a sus hijos, específicamente a Chelsy.

“Ahora tienen un tiempo con Chelsy, que no tiene talento, que deje eso de la música, que no da para eso, que yo estoy forzando. Pero yo no estoy forzando nada porque yo a Chelsy no le doy ni un chele para que grabe”, comentó la humorista.

En el video de una duración de más de siete minutos, Cheddy dijo que unos “ñames digitales” tienen una campaña que cada vez que su primogénita lanza un tema salen a criticarla sin base.

“Mi hija puede no gustarte, porque no es obligado que tiene que gustar, pero no la descalifiques sino no sabes de música. Solo salen a repetir porque alguien más de la plataforma de Alofoke y su grupo quieren joder a la niña como también me han querido joder a mí”, reveló.

Cheddy dijo que ante los ataques no salía a defender a su hija para no verse como una mamá gallina, pero que se cansó de aguantar silencio: “Ya estoy harta del maldito silencio, de no apoyar a mi hija dique para no verme como mamá gallina, pero es mi hija y me duele, la voy a defender y todos estos que sucios que lo único que quieren es rastrería me van a tener de frente a mí como madre y todo el que se meta con mi hija que lo sepa”.

La también actriz dijo que Chelsy no está trabajando para ser la #1 del género urbano, ni para estar pegada o siempre estar en una tarima cantando, sino que lo hace con el fin de ser diferente y obtener el respeto de quienes sí están pendiente de su carrera.

Además, aclaró que ella no participa en nada de lo que tiene que ver con la carrera de Chelsy, esto en respuesta a lo que dicen que la joven quisiera hacer un tipo de música con un contenido más explícito, pero que su madre no la deja:

“Ella canta lo que canta porque tiene formación. Pero si a ella le diera la gana de cantar música urbana plebe, mañana mismo que se meta al estudio y que la haga. Que grabe su música plebe porque yo nunca he sido una madre represiva. Ahora, como he hecho con otros yo me la voy a comer con yuca en mis redes porque soy vertical”, confesó.

Cheddy finalizó su extenso video diciendo que a partir de ahora va defender a su hija y que se preparen quienes la critican por criticar.
Fuente ensegundos.do


No es fácil pasar la antorcha.......Sucesores de la música: una veintena de dominicanos tienen hijos y nietos que siguen sus paso.


Nathaly Tavarez-listin diario
Picoteando el Espectáculo

Una veintena de artistas dominicanos, entre cantantes, músicos y compositores, han influenciado a sus hijos para que éstos sigan sus huellas en la música. Aunque algunos padres lo alientan desde la niñez, otros ni siquiera hubiesen querido que eso pasara, pero la lista se actualiza en los últimos años con incursiones artísticas de hijos de Pavel Núñez, Leo Suberví, Sergio Vargas, Henry Hierro y otros.

Vigo, el hijo de Jandy Ventura y nieto de Johnny Ventura, es el más reciente en presentar su interés por la música. Tiempo antes lo hicieron los hijos de Pavel Núñez (Ariel), Leo Suberví (Yamil León), Carlos Alfredo Fatule (Techy Fatule), Sergio Vargas (Perla Marola), Henry Hierro (Chris Hierro) y Pamel Hernández (Pamel Mancebo).


Por igual, en años anteriores se cuentan los de Toño Rosario (Mínimo, Pepe y Checho), Anthony Santos (Yordi y Anthony Santos Jr), Luis Vargas (Eluimih), Wilfrido Vargas (Alina), Rafa Rosario (Rafely), Luis Mariano (Mariano Lantigua) y Charytín Goico (Shalim).

En décadas pasadas también se registran el músico Chery Jiménez (padre del fallecido Cherito), la cantante Anan Cepeda es la madre de Bonny Cepeda y el fenecido merenguero típico Dionisio Mejía (Guandulito) es el padre del cantante cristiano Marcos Yaroide.

El músico popular Ramón Orlando siguió los pasos de su padre, Cuco Valoy, así como el músico José Antonio Molina hizo lo mismo que su padre, Ramón Antonio (Papa) Molina.

En el caso de “Vigo”, nieto de Johnny Ventura, recién acaba de lanzar el álbum urbano “Por los siglos”, llegando el mismo a ser tema de conversación en los medios de comunicación del país dominicano.

Al igual que su padre, Jandy Ventura, Juan de Dios busca seguir las huellas de su fallecido abuelo, el merenguero Johnny Ventura.
Vigo se dedica a cantar música urbana, y entre sus canciones están: “Vibras Altas”, “Suerte”, “Fiesta En La Oscuridad”, “Trofeo” y “La Preferida”.

Recientemente difundió el álbum “Por los siglos, este contiene piezas de music house, de drill y de reguetón.

“Mis motivaciones vienen de ver tantos años a mi familia trabajar duro para llegar donde están, desde pequeño quería crear una carrera en la música porque eso es algo que siempre ha corrido en mi sangre. La música es mi propósito en la vida, mi motivación más grande es seguir el legado que me dejaron, pero con música de esta era “, expresa Ventura sobre su carrera.

+ Techy Fatule
El actor Carlos Alfredo Fatule y la comunicadora Tania Báez concibieron una mujer talentosa: Marielle Stephanie Fatule Báez, quien empieza a cantar a la edad de 4 años, pero es en los últimos años cuando logró consolidar sus pasos en el canto.

A sus 35 años, la cantautora tiene una carrera ascendente en el mundo de la música popular, sobre todo en el pop.

Más de 45,000 personas escuchan sus composiciones mensualmente en Spotify, siendo las más populares “Entregarte todo”, “Llórame”, “Tú me quieres”, “Puntos transparentes” y “A Mi Me Vale”.

Techy ha compuesto canciones para su hijo y su esposo, nombradas como “Canción de Dylan” y “Siete”.

+ Ariel Núñez
Decidió seguir los pasos de su progenitor Pavel Núñez y por esta razón ha lanzado las canciones “Alma mía”, “Eres tú” y “Es amor”.

“La guitarra para mi significa muchas cosas, aparte de que es un instrumento musical también es una parte de mí. Me enamoré de la música por mis padres, siempre he vivido en un ambiente lleno de música. Muchos géneros musicales me han transmitido ese tipo de amor, me transmiten el arte de una manera muy genuina”, expresa en 2019, cuando participa en el programa Dominicana’s Got Talent.

Ariel también es sobrino del locutor Yaqui Núñez.

+ Yamil León
El cantante, productor y guitarrista Yamil Leon es hijo del músico Leo Suberví.

En su canal de Youtube ha publicado diferentes videos interpretando, entre los cuales están un cover de la música “Amor de Conuco” de Juan Luis Guerra y
una colaboración entre él y Héctor Acosta, nombrada “No pude quitarle las espinas”.

Sus composiciones han sido nominadas en los premios Grammy Latinos, en un total de tres ocasiones, gracias a participación en el álbum “Bailando contigo” del también cantante Manny Cruz .

De igual manera, ha sido nominado por la premiación Emmy Awards Winner.

+ Perla Marola Vargas
En noviembre de 2018, publica su propia versión del tema musical de Antonino Vega, “Lucha de gigantes”.

Vargas se ha presentado en distintos programas dominicanos, entre ellos Con Jatnna, Esta Noche Mariasela, Divertido con Jochy y El Show del Mediodía.

Su padre es el popular cantante Sergio Vargas “El Negrito de Villa”, quien le dedico un merengue llamado “Marola”.

domingo, 23 de enero de 2022

Oscar Almonte un cantautor de "Mi Tierra" "Sin Compromisos" para aportar colores a la música. Nuevo corte con ritmos e identidad para fusionar.


Por Yordy Torres
Picoteando el Espectáculo

El cantautor dominicano, Oscar Almonte, mostr
ó desde joven una inclinación total hacia la música. 
Que quede claro, sus inquietudes musicales solo se podían satisfacer estudiando todo aquello tenia que ver con el pentagrama.

Para el año 2009 fue mi acercamiento con su talento en la música.

Recuerdo cuando "El Prodigio" buscando colores que aportar al g
énero típico necesitaba integrar una guitarra eléctrica de calibre a su grupo y la primera recomendación nos llega, Oscar Almonte.

Aquella reunión en el "Centro León" nos dio la satisfacción de integrar a un profesional a carta cabal. Sus aportes y disciplina de trabajo no se hicieron esperar. 
Antes había esparcido su talento en la guitarra acompañando a varios importantes artistas dominicanos.

El cantautor, nunca ha dejado de insistir, se une a Felle Vega, Cruz Monty y conforman el exitoso "Trío Mi Amorch" que hizo historia en toda la Rep
ública Dominicana hace varios años.

Luego emigra a los Estados Unidos donde se abre un abanico para volar y seguir su sueños como productor musical. 
Emprende en solitario a inicio del 2018 con varios temas de su autoría. Cabe destacar es parte activa como productor musical del "Anti-Noti" de Sergio Carlos desde el inicio del proyecto ha sido exitoso en la plataforma de "You Tube".

Oscar Almonte "Sin Compromisos" es su nuevo corte musical con ritmos e identidad donde fusiona los toques de percusión del merengue típico, el jazz, rock entre otras variantes ofrece la cultura dominicana.



Liderazgo nacional expresa su duelo por la muerte de monseñor Agripino Núñez Collado. En vida un mediador y promotor del diálogo nacional.


Picoteando noticias-listin diario

Pasaban de las nueve de la noche de este sábado cuando diversas personalidades de la política dominicana comenzaron a expresar su pesar por el fallecimiento de monseñor Agripino Núñez Collado, a los 88 años de edad.

El presidente Luis Abinader fue uno de los primeros en usar su red social de Twitter para dar su “más sentido pésame a sus familiares”.

A estas condolencias se unió el expresidente Danilo Medina quien recordó a través de su cuenta de Twitter Agripino Nuñez Collado, “orientó su vocación cristiana al servicio de la sociedad dominicana, a la construcción de consensos y al progreso de nuestra nación. Paz a su alma y consuelo a sus allegados”.

Asimismo, Leonel Fernández también expresó su pesar por este mediador y promotor del diálogo nacional.

“Profundo sentimiento de pesar por el fallecimiento de Monseñor Agripino Núñez Collado, extraordinario mediador y promotor del diálogo nacional, cuya labor se tradujo en grandes aportes en favor de la paz y la estabilidad social. Sentidas condolencias a su familia y allegados. EPD”, escribió en Twitter.

Mientras que el también expresidente Hipólito Mejía, hizo un hilo con dos publicaciones para recordar como Agripino Núñez Collado fue un “reconocido hacedor de consensos que desde la academia procuró con inteligencia y valentía el entendimiento entre los diversos sectores del pueblo dominicano”.

“Su partida deja un enorme espacio en una sociedad que aún necesita de sabios y diligentes constructores de ciudadanía. Que el señor le depare un lugar privilegiado en su santo reino y dé consuelo a toda su familia”, continúo escribiendo.

De igual forma, Miguel Vargas Maldonado, presidente dl Partido Revolucionario Dominicano, lamentó el fallecimiento de monseñor, al indicar que fue constructor de puentes entre el liderazgo nacional “para garantizar la convivencia pacífica que hoy disfrutamos. Su legado será ejemplo de las futuras generaciones. Paz a su alma”.

El presidente del Partido Reformista Social Cristiano, Federico Antún indicó que Collado siempre actuó en búsqueda de paz y soluciones a situaciones muy difíciles, “hace tiempo el país había perdido el árbitro por excelencia ( a veces no comprendido)”.

A estos lamentos por la muerte de monseñor Agripino también se unieron la vicepresidenta de la República, Raquel Peña y la primera Dama, Raquel Arbaje quienes alabaron las tareas realizadas como mediador y al frente de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra.

“Una gran tristeza siento por la partida de monseñor Agripino Núñez Collado. Hizo grandes aportes frente a la @PUCMM y como mediador incansable en momentos vitales para nuestro país. Dios lo reciba en sus brazos y conceda paz a sus seres amados”, dijo Peña.

“Lamento profundamente el fallecimiento de monseñor Agripino Núñez Collado. Fue siempre un actor clave para la sociedad, a la que hizo incontables y valiosos aportes. Paz a su alma y mi abrazo solidario para sus familiares y seres queridos”, puntualizó Raquel Arbaje.

Otros que lamentaron la muerte de Agripino Núñez Collado son Franklin García Fermín, rector de la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD); Ito Bisonó, ministro de Industria, Comercio y Mypimes; Jesús Vásquez, ministro de Interior y Policía; el ministro de la Presidencia Lisandro Macarrulla.

El doctor Plutarco Arias, Alexandra Izquierdo, Carlos Amarante Baret, Ramón Rogelio Genao, Milton Morrison, entre otros.

Colorín colorado "Los Gigantes del Cibao" se han coronado. Campeones en la Liga de Beisbol Dominicano del torneo 2021-2022..


Picoteando el Espectáculo

Los Gigantes del Cibao recibieron esta noche su segundo campeonato en la Liga de Beisbol Dominicano.

El equipo de San Francisco de Macorís, derrotó a las Estrellas Orientales con marcador de 8 carreras por 3, con lo cual dominó la serie pautada a lo mejor de siete encuentros, con 4 victorias con tan solo una derrota.

Las Estrellas Orientales ganaron el primer juego de la serie, en un partido que se fue a extrainning y que terminó con marcador de 5 vueltas por 4.

Los Gigantes de su lado, ganaron cuatro encuentros seguidos para obtener la corona Banreservas del torneo 2021-2022.

El equipo de los Gigantes fue liderado por la ofensiva de Marcelo Ozuna quien conectó 3 cuadrangulares, remolcó 8 carreras y bateo por encima de 300.

El combinado de San Francisco de Macorís representará a República Dominicana en la Serie del Caribe que se celebrará en la capital de Santo Domingo entre los días 28 y 3 de febrero.
Fuente listin diario


sábado, 22 de enero de 2022

Christina Aguilera ha lanzado finalmente “La fuerza”, su primer disco en español desde que en el año 2000 editara “Mi reflejo”


Picoteando el Espectáculo

El álbum, disponible ya en todas las plataformas digitales, es un EP de 6 canciones que incluye temas ya conocidos como la balada “Somos nada” o, sobre todo, “Pa mis muchachas” junto a las estrellas femeninas del urbano latino Nathy Peluso, Nicki Nicole y Becky G.

Al mismo género pertenece la canción “Santo”, de la que esta misma semana ofrecía un avance, y en la que incluye otra colaboración de altura con el artista puertorriqueño Ozuna. Cabe destacar que la artista estadounidense se ha atrevido además con la ranchera, estilo al que pertenece su canción “La reina”, en la que realiza una réplica femenina al archiconocido clásico de José Alfredo Jiménez “El rey”, que fue muy popular igualmente en la versión de Vicente Fernández.

El grueso de la producción de “La Fuerza” ha recaído en los argentinos Rafa Arcaute y Federico Vindver. El primero, galardonado con un Grammy por el trabajo realizado en el disco de Calle 13 “Los de atrás vienen conmigo”, ha sido asimismo reconocido con 11 Latin Grammys y ha trabajado recientemente con artistas como la propia Nathy Peluso, Camilo o C. Tangana.

Para conocimiento y fines de lugar...... Disquero Nelson Estévez, cuatro décadas de música tropical. ¿Cómo nació JN Music?.


El Espectador

Picoteando el Espectáculo
¿Cómo nació JN Music?
Empezamos con una pequeña casa de discos. A los dos años comenzamos a hacer producciones que llegaron por casualidad. En las dos primeras no tuvimos éxito, como es lo normal; nada más vendimos dos discos.

A partir de ahí duramos un par de años trabajando en la casa disquera. Después tuvimos un disco que se llama Rin rin, con el cual obtuvimos mucho éxito. De ahí en adelante firmamos a Artillería y otros tantos como Kinito Méndez, Rikarena. Llegaron varios artistas de merengue y más tarde firmamos a artistas de salsa. También incursionamos con la bachata y le dimos un cambio a este género, que era un sonido más de pueblo a una bachata más internacional.
 Compramos un sello que se llamaba MP y llegó Coco Récords.
 Acabamos de firmar todos los derechos de Aventura y Romeo Santos.

¿Qué lo hizo continuar al frente de una disquera a pesar de los tropiezos?
Tuvimos la suerte de ser muchachos jóvenes en aquella época. Hemos ido cambiando con los tiempos. Fuimos el primer grupo de disquera independiente en sacar el primer CD cuando se cambió de casete a disco compacto. Nos hemos basado en cada época y eso nos ha ayudado a mantenernos. Muchas disqueras se fueron del negocio entre del año 2007 al 2014, porque fue un año muy difícil para la música.

¿Cómo han aprovechado los cambios en la tecnología para mantenerse vigentes por cuarenta años?

Antes debíamos viajar de país a país para llevar el face to face. Hoy tenemos la suerte de que a través de internet y las redes sociales yo te puedo enviar a todas las radios de todas las emisoras presionando una sola tecla. Nos hemos sabido quedar, unos por cabeza dura y otros porque no sabemos hacer otra cosa. Antiguamente, era un problema para cobrar las regalías y hoy día las tienes automáticamente en tu banco. El artista ahora puede ver lo que han sido sus ventas, lo que tiene y no está adivinando. Eso le da más seguridad a ellos y a nosotros.

¿Qué significan los nombres de artistas como Eddie Herrera o Rikarena para la disquera?

Eso nos ha ayudado muchísimo. Artistas como Eddy Herrera, Kinito Méndez, Álex Bueno son algunos de los que tienen con nosotros más de veinte años. Nos ven como una entidad y les genera seguridad para poder firmar a otros artistas. Tito Rojas permaneció con JN hasta el día de su muerte.

¿Qué debe tener un artista para firmar con esta compañía?
Con tantos años ya uno tiene un equipo de trabajo, productores, arreglistas y cuando hay artistas que envían algún demo o una muestra nos reunimos con promotores y ahí vemos si tiene talento, entonces uno los firma. Algunos de ellos fracasan y a otros les va bien. En la música hay que tener cuidado porque solo el 2 % de ellos tienen éxito y la competencia es una las más grandes que hay a nivel mundial. Muchas veces ocurre que se saca un álbum de diez o doce canciones y ninguna pega o quizá solamente una.

¿De dónde surgió el gusto por tener una disquera solo de música tropical?

Mi hermano y yo somos del Caribe dominicano. Todo eso lo llevamos en la sangre. Creo que vamos a morir en esto porque es lo que nos gusta. Cuando trabajas en la música, ya sea arreglista, productor, periodista, considero que es difícil salir.

¿Qué proyectos vienen en este 2022?
Sergio ganó el Grammy con un disco nuestro, así que estamos bien activos. Tenemos un muchacho muy fuerte que se llama Santos con un tema que se llama Báilame despacio. Recién firmamos a un chico colombiano y tenemos muchos proyectos para este año.

Para conocimiento y fines de lugar.......¡Fracasos artísticos! Millonarias inversiones en proyectos sin resultados positivos.


Por Carlos Osi Pérez -N digital
Picoteando el Espectáculo

Colocar un proyecto artístico nuevo de merengue en el gusto popular requiere de una millonaria inversión que inicia con una producción musical de nivel y un año intenso de trabajo de colocación de temas, promoción, imagen, giras promocionales y relaciones públicas para por lo menos lograr reconocimiento y aceptación.

Después viene la etapa más difícil, la que todos intentan y pocos logran, que es pegada.

Es a partir de ese momento y si todo salió bien, que comienzan a llegar contrataciones y verse resultados de recuperación de inversión inicial que dura muchos años y se debe contar hasta con el factor suerte.

Pegar es tan difícil en el medio artístico, que para una producción musical ser catalogada como buena, se requiere que de 10 temas, uno sea un éxito, y dos, al menos suenen.




Es en este contexto que se han realizado cuantiosas inversiones de recursos en los proyectos artísticos de Gabriel, Darlyn, Rafely Rosario, Alexa, Tueska, Aramis Villalona, Las Chicas del Can (versión Evelio Herrera), Eddy Manuel, Miguel Ángel, Sangre Nueva.
GABRIEL. Gabriel Enrique Ramírez Pagán es el nombre de pila del merenguero conocido solo como Gabriel, cuya imagen siempre se asocia a un sombrero de ala ancha. En el medio artístico es un secreto a voces que encarna el proyecto artístico más costoso de las últimas décadas.

Se formó artísticamente fuera del país, en producción y composición musical contemporánea en la prestigiosa Berklee College Of Music de Boston.

En el 2012 debuta con la producción «Peripecia», compuesta por 12 canciones. Para esa época su padre, Enrique Ramírez era director general de Aduanas y desde el 2013 al 2020, fue administrador del Banco de Reservas de la República Dominicana.

Su mayor éxito es «A tan solo una hora», aunque también sonó bien con «A pasito lento» y «Playa y arena» en colaboración con Mark B.

En una entrevista al programa «Aquí está el Merengue» reveló: «Sé que hacer merengue resulta muy costoso, porque no es igual grabar un merengue que una canción urbana. Hacer un disco completo no es algo que se hace con poco dinero, pero también dependen los músicos, el estudio y otros temas. Con el disco ‘Morí soñando’ yo partí el cochinito. Esa fue una inversión costosa, porque fueron 14 artistas y tres años de producción, pero no te puedo decir la cifra exacta».



35 MILLONES EN ALEXA Y NADA. La cantante intenta pegar desde hace alrededor de dos décadas y no ha valido rodearse de buenos productores musicales como el fenecido Víctor Waill, Roy Tabaré y Natam Jafet. Fue selectiva hasta diseñadores de modas de alto nivel, como el fenecido Jorge Diep.

Ha experimentado con el merengue y música urbana, sin suerte.

Ella confesó que: «Comenzar con un talento nuevo es algo que cuesta mucho dinero. He invertido entre 30 y 35 millones de pesos en mi carrera desde que comencé, porque todo en la música es caro, la promoción, vestir, producir y buscar a buenos talentos para que te produzcan lo mejor».

Y realmente, Alexa se ha esforzado. «Súbeme la música», fue su primer álbum musical, lanzado en 2004. En el 2006 lanzó «Me estás quemando». Para el 2008 la producción musical «El boom». En 2010 grabó «Dame tu amor», su cuarto disco, con arreglos del productor fallecido Víctor Waill. En 2018 regresó con un polémico tema titulado «La perra».
RAFELY ROSARIO. Encarna otro proyecto musical costoso y con poco resultado.

No le ha servido de mucho la escuela donde se formó y descender de uno de los combos y familia merenguera de mayor arraigo en la sociedad dominicana: Los Hermanos Rosario.

Rafely no logrado heredar el swing de su padre Rafa Rosario, todo un fenómeno.

Se dio a conocer como cantante con una excelente interpretación al tema «La Camisa negra», pero no ha sido lo mismo con el paso de los tiempos.

De la mano de la agrupación familiar y de su padre ingresó a los grandes festivales, conciertos y premiaciones.

En el 2008, Rafely abandonó la agrupación Hermanos Rosario y decidió liderar su propia orquesta e incluyó de inmediato su primera producción discográfica titulada «Tiempo». «Me liberé» fue su primer sencillo promocional y tuvo cierta pegada.

Anteriormente había hecho una producción de bachata, la que se quedó en el olvido por recomendación de su padre.

ARAMIS VILLALONA. Aramis Villalona es bien conocido en el mundo artístico, pues es hermano del mas carismático artista dominicano, Fernando Villalona, y en su orquesta pegó los éxitos: «Coco de agua», «La marea», «Cerveza y mesa», entre otros.

Parecía que al precederle el ser hermano del Mayimbe, pegar temas, tenía el camino libre para debutar por lo grande, pero no fue así.

De cantante y corista de la orquesta de su hermano, pasó a ser su mánager, lo que le daba aval suficiente para conocer bien el negocio.

Debutó con su propia agrupación y no tuvo el impacto esperado, pese a grandes inversiones económicas. Una de las personas ligadas a su proyecto reveló a N Digital que la inversión es millonaria, aunque no se revelo el monto.

EL MÁS PUBLICITADO, DARLYN MADÉ. Darlyn, líder de la agrupación «Los herederos» sí que ha hecho de todo por pegarse musicalmente.

Entró por la puerta grande al grabar el tema «Olvídala», en colaboración con Héctor Acosta y fue un éxito musical.

A principios de los 2000 se le veía como el relevo del merengue. Su inversión fue tan cuantiosa, que incluyó una agresiva campaña de publicidad exterior, con valla y demás.

Pero la inversión no fue de la par con la pegada y van más de dos décadas de «Olvídala» sin saborear otro éxito.

Retornó hace unos años con la producción «El Nuevo Merengue». Promovió los temas «A un Milímetro De Ti», «Perdido en la Ciudad», «Sentimiento en sabrosura» (popurrí), y «La Vacuna» en colaboración con el artista urbano Poeta Callejero y nada.

LAS CHICAS DEL CAN VERSIÓN EVELIO HERRERA. Evelio Herrera permaneció por 30 años como mánager de la orquesta de su hermano Eddy, uno de los artistas premium de RD.

Ya como empresario artístico decidió comprar la franquicia merenguera femenina más exitosa de todos los tiempos en RD: Las Chicas del Can.

Este nombre es sinónimo de éxito desde principio de los 80 con la orquesta dirigida por Belkis Concepción y Miriam Cruz como cantante principal. La agrupación propiedad del maestro Wilfrido Vargas tuvo un segundo aire de éxito con una nueva versión en los 90 con los rostros de Michele, Grisell y Florángel, sencillamente sensacionales.

Evelio reveló que invirtió 14 millones de pesos en Las Chicas del Can y recuperó 12. «Hicimos una inversión de 14 millones y logramos un retorno de 12 y que ahora al venderle a Jorge Luis Báez el nombre por 50 mil dólares, las pérdidas son mínimas».

EVELIO TROPEZÓ OTRA VEZ CON TUESKA. De no lograr la meta con Las Chicas del Can, Evelio Herrera sacó de ese proyecto a su principal vocalista, la cantante de origen colombiano Tueska, a la que le formó una agrupación y además la convirtió en su esposa.

12 millones de pesos fue la inversión, según Herrera, y la realidad de los hechos es que Tueska sonó más por los escándalos públicos de su separación y sometimiento por ante la Justicia contra Herrera, que por temas musicales.

EDDY MANUEL Y MIGUEL ÁNGEL. Se trata de dos muy buenos cantantes de la exitosa y desaparecida agrupación musical «Sin Fronteras», que alcanzó buenos éxitos como: «Amarte a ti», «No dejemos que muera el amor», «Que bonito», «Tanto amor», «Nubes de algodones», «Tu me verás» y otros más.

Sin embargo, sus proyectos artísticos fueron especie de natimuerto, sin pegada, ni impacto, pese a cuantiosas inversiones.
LA GRAN MANZANA Y SU COSTOSA INVERSIÓN. La Gran Manzana fue una exitosa orquesta merenguera dominicana radicada en la ciudad de New York, liderada por Víctor Roque y Henry Hierro.

Logró grandes éxitos en los 80, pero… ¿a qué costo?. Esto le permitió pegar muchos temas en la radio, en base a una gran inversión económica que fue difícil de recuperar.

Un importante programador de emisora de los 80 contó a N Digital que para esa década, se pagaba un mínimo de 15 y un máximo 20 pesos mensuales a alrededor 25 locutores de Santo Domingo, cuando el espectro radiofónico era más reducido, para sonar los discos.

Los promotores de la Gran Manzana pagaban un mínimo de 25 y un máximo de 40 dólares a cada locutor para pautar sus temas, razones por la que la agrupación penetró rápidamente.

«Eso era incosteable. Se pegaron sí, pero no pudieron recuperar esa gran inversión porque se creó el ambiente de que tenían que pagar mucho para sonar bien», sostuvo la fuente.

Para esa época el salario mínimo de un servidor público era de 125 pesos.

Actor Arnold Schwarzenegger resulta involucrado en aparatoso accidente de tránsito en Los Ángeles.


Picoteando el Espectáculo

Arnold Schwarzenegger acaba de estar involucrado en un grave accidente automovilístico... tan grave que su monstruoso SUV se volcó encima de otro automóvil, y el conductor resultó gravemente herido.

Arnold conducía un SUV Yukon cuando chocó con un Prius rojo alrededor de las 5:00 p. m. (hora del Pacífico). Su SUV comenzó a rodar y terminó encima del Prius, luego continuó rodando hacia la izquierda hacia un Porsche Cayenne.

Un testigo dice que fue una locura... parecía un truco de una película. La colisión fue tan intensa que las bolsas de aire se desplegaron en el Yukón.

La mujer que conducía el Prius resultó herida y sangraba profusamente por la cabeza. Nos dijeron que una ambulancia la llevó al hospital.

Arnold, nos dicen, está bien y está profundamente preocupado por la mujer herida. Una fuente de Arnold le dice a TMZ que quiere controlarla personalmente.

Tokischa dice“Es muy tarde para prohibir a Tokischa”......Que dirán los vecinos que dirán.... a donde vamos a parar....


Por Yerlendy Abad
Picoteando el Espectáculo

“Es muy tarde para prohibir a Tokischa”, dice en una carta publicada la tarde de este jueves en su cuenta de Instagram la controversial exponente urbana Tokischa Altagracia Peralta, conocida artísticamente como Tokischa.

“Por más que la bloqueen, ya el mundo la conoce. Todos somos Tokischa”, agregó en la descripción Peralta.

Mientras que, la misiva a puño y letra de la cantante cita de la siguiente manera: Por qué está prohibido ser Tokischa? No se puede ser libre, es castigado ser honesto, ser Tokischa asusta, imagina una mujer expresando libremente su sexualidad, dejando claro que por ser mujer se siente poderosa amando su cuerpo mostrando su naturaleza al mundo, que miedo no? Hay que callarla, hay que esconderla, hay que prohibir a Tokischa”.

La intérprete de “Perra” también invitó a sus seguidoras a utilizar los hashtags TodasSomosTokischa FreeTokischa, por lo que los cometarios no se hicieron esperar, sumando más de 700 comentarios y casi 37 mil me gustas en menos de dos horas.

“Al final todas llevamos a una Tokischa por dentro”, comentó la seguidora @eva_j.fernandez.

Por otra lado, una usuaria de la red social llamada @a.holper dijo que: “Tu eres mi mayor representación como mujer, nunca me había identificado tanto con una portadora de Popola  #TodasSomosTokischa”.

@lau_ko3 comentó en la publicación de la artista: “La sociedad le tiene miedo a las mujeres fuertes, valientes y poderosas, cuando te critican sólo es señal de que estás avanzando y rompiendo el molde

Entre lágrimas, Adele canceló sus esperados shows en Las Vegas. Las razones de la postergación.


Picoteando el Espectáculo

“Hola. Escuchen, lo siento mucho pero mi show no está listo”, dice Adele en un video subido a su cuenta de Instagram en el que da la noticia de la cancelación de sus esperados shows en Las Vegas.

En noviembre, Adele había anunciado que protagonizaría un espectáculo fijo, conocido como residencia, en Las Vegas desde el 21 de enero hasta el 16 de abril de 2022. Iba a tocar cada noche para 4 mil personas.

Según varios reportes, Adele iba a ganar casi un millón de dólares por espectáculo, convirtiéndose así en la artista mujer mejor pagada de la histora de las residencias de Las Vegas. Los tickets costaban entre USD 1325 a más de USD 17.000.

La británica, que actualmente reside en California, iba a ofrecer dos conciertos cada fin de semana bajo el título Weekends with Adele (fines de semana con Adele) en el Coliseo del Hotel Caesar, uno de los recintos más importantes de la ciudad del juego.

“Tratamos absolutamente todo lo que pudimos para tenerlo listo a tiempo para ustedes pero fuimos absolutamente destrozados por retrasos de entregas”, aseguró la cantante entre lágrimas. “La mitad de mi equipo contrajo COVID-19 y ha sido imposible terminar el espectáculo. Y no les puedo dar lo que tengo ahora. Y estoy destrozada, destrozada. Lo siento”.

También lamentó que el anuncio “tenga que ser tan a último momento. Estuvimos más de 30 horas tratando de ver la forma... Nos quedamos sin tiempo. Estoy tan angustiada y me da mucha vergüenza. Me disculpo con todos los que han viajado. Lo siento muchísimo. Vamos a reprogramar las fechas, lo haremos ahora mismo, y voy a terminar mi show y lo voy a llevar al nivel que tiene que tener. Lo siento. Ha sido imposible”.

Las residencias fijas de Las Vegas son un tipo de concierto, protagonizados por artistas de largo recorrido y renombre, que durante meses atraen a turistas de EEUU y otros países a Las Vegas.
Britney Spears, Celine Dion, Elton John, Rod Stewart y Mariah Carey son algunos de los cantantes que han tenido su propio espectáculo en esa ciudad.

En el caso de Adele, iba a tener su propia función cuando acaba de publicar su cuarto disco de estudio, 30, un trabajo de sonidos clásicos que versa sobre su divorcio y maternidad y que estuvo varias semanas en el número uno de las listas internacionales, además de cosechar excelentes críticas

Antes del lanzamiento del álbum, la cadena de televisión CBS emitió un concierto de Adele rodado en el Observatorio Griffith de Los Ángeles y una entrevista con Oprah Winfrey que reunió a más de 10 millones de espectadores en horario de máxima audiencia en Estados Unidos.

Por el momento, Adele no ha anunciado planes de ofrecer una gira internacional.
Fuente Infobae