martes, 1 de febrero de 2022
En la unión está la fuerza...... Nace "Televisa-Univision", una fusión para convertirse en el gigante español
EFE
Picoteando el Espectáculo
Televisa y Univision completaron este lunes su proceso de fusión con el fin de convertirse en un gigante del sector de medios en español y llegar a 100 millones de hispanohablantes.
"Grupo Televisa y Univision Holdings anunció este lunes la finalización de la transacción entre los activos de contenido y producción de medios de Televisa y Univision. La nueva compañía, que se denomina TelevisaUnivision", informó Televisa en un boletín.
La compañía mexicana informó que con esta fusión se logrará la biblioteca de contenido en español más grande del mundo, con 300.000 horas de contenido y una amplia cartera de productos, por ejemplo en materia de derechos para retransmitir deportes.
Además, "TelevisaUnivision lanzará el principal servicio de transmisión para las audiencias de habla hispana en 2022, con niveles gratuitos y prémium, y una gran oferta de entretenimiento, deportes y noticias originales en español".
“El cierre de nuestra transacción marca un momento histórico para nuestra empresa y nuestra industria”, dijo Wade Davis, director general de TelevisaUnivision, y recoge el boletín.
Davis aseguró que con esta transacción se logra la "combinación" de dos "empresas icónicas" y "líderes en el mercado", lo que generará un "negocio sin comparación en el panorama global de los medios".
La combinación de activos de contenido de Televisa y Univision, las dos empresas de medios líderes de los dos mercados de habla hispana más grandes del mundo, ha creado una empresa con un enorme potencial”, agregó Alfonso de Angoitia, presidente ejecutivo de la Junta Directiva de TelevisaUnivision.
CANALES Y CONTENIDOS
Los cuatro canales de transmisión de Televisa, los 27 canales de televisión paga, el estudio de cine Videocine, el servicio de vídeo a pedido por suscripción de Blim TV y la marca comercial Televisa se combinarán con los activos de Univision en los Estados Unidos.
Estos incluyen las cadenas de transmisión Univision y UniMás, nueve cadenas de cable en español, 59 estaciones de televisión y 57 estaciones de radio en los principales mercados hispanos de Estados Unidos, además de la plataforma PrendeTV AVOD.
"Juntos, TelevisaUnivision posee la biblioteca de contenido y propiedad intelectual en español más grande del mundo, y el motor de contenido en español de formato largo más prolífico de la industria", apuntó el texto.
Como resultado de la combinación, TelevisaUnivision llegará a más del 60 % de las respectivas audiencias televisivas tanto en Estados Unidos como en México, así como a 100 millones de hispanohablantes todos los días, según el boletín.
PROCESO DE INTEGRACIÓN
Desde que anunciaron la transacción en abril de 2021, Univision y Televisa han transformado cada uno sus negocios centrales anticipándose a la integración, apuntó el comunicado.
En ese entonces, se informó que Grupo Televisa recibiría 4.800 millones de dólares, de los que 3.000 millones sería en efectivo y el resto en acciones, para convertirse en el socio mayoritario, con el 45 % de participación, de la nueva compañía TelevisaUnivision.
Además, la transformación de TelevisaUnivision también incluyó el desarrollo de una gran cantidad de contenido original para el próximo lanzamiento global de transmisión, la inversión en nuevos productos publicitarios en ambos mercados, la renovación de la estrategia de programación y la ejecución de nuevas asociaciones de distribución.
"Como resultado de estos esfuerzos estratégicos, ambas empresas han experimentado un crecimiento de los ingresos por publicidad superior al mercado", aseguró el texto.
El presidente de México, Andrés Manuel López Obrador, adelantó hoy que este lunes se cerraba la operación entre la mexicana Televisa con la estadounidense Univision, presumiendo que dejaría unos 15.000 millones de pesos (unos 720 millones de dólares) en impuestos para el país.
Urbana y sus cosas.....El desacate de Rosalía: publica portada de disco "Motomami", en la que aparece desnuda.
EFE
Picoteando el Espectáculo
Rosalía publicó este lunes la portada de su esperado tercer disco, "Motomami", en la que aparece desnuda y sólo lleva puesto un casco de moto.
La española no fijó ninguna fecha de lanzamiento para el trabajo, que se sabe que llegará en algún momento de este año, aunque avanzó que este viernes estrenará un nuevo tema y animó a sus seguidores a que adivinen cuál será.
"Madre míiiiia aquí tenéis la portada de Motomami y este viernes adivina k nuevo tema se vieneee", escribió en su perfil de Twitter.
De momento, Rosalía ya ha presentado uno de los temas que estarán incluidos en el disco, "La Fama", una bachata en la que colabora The Weeknd y que en noviembre debutó en el número dos de la lista Billboard Hot Latin de Estados Unidos mientras que en España fue número uno durante varias semanas.
Tras "La Fama", la cantante ha ido desvelando pequeños avances de las canciones que compondrán su "MOTOMAMI".
Hace unos días, sorprendía al publicar un brevísimo adelanto de "Bulerías", un tema que regresa a los sonidos flamencos y en el que se le escucha cantar "y aunque a mí me maldigan a mis espaldas, de cada puñalaíta saco mi raba", mientras ella hace trompos montada en un "quad".
Aunque el avance más comentado de Rosalía fue el "HENTAI", una indescriptible canción a piano que despertó infinidad de comentarios y bromas por su letra: "te quiero ride, como mi bike. Hazme un tape modo spike. Yo la batí hasta que se montó, segundo es chingarte, lo primero Dios".
La reacción fue tal que la artista llegó a preguntar en Twitter que si los "ofendidos" por la letra se encontraban bien.
"Saoko" y "CANDY", con sonidos más cercanos a la música urbana, son otros de los adelantos compartidos por la estrella.
En una entrevista con la revista "Rolling Stone en español", Rosalía definió el disco como el resultado de "una experimentación muy grande", en el que las influencias van de Héctor Lavoe a Patti Smith, pasando por el reguetón y Pedro Almódovar.
"Mi carrera quiero que sea como una carta de amor a todas las músicas que quiero y este disco forma parte de eso", afirmó la artista sobre esas influencias que han empapado las nuevas canciones.
Tirando al pecho...... Actor Sean Penn dice que los hombres se han “feminizado” en sus intentos por demostrar que respetan a las mujeres.
Fuente el diario ny
Picoteando el Espectáculo
Los esfuerzos por acabar con los comportamientos inapropiados que se han tolerado durante demasiado tiempo en la industria del cine y de la música han dado pie indirectamente a un debate acerca de la importancia de acabar con los estereotipos de masculinidad tóxica, para que las nuevas generaciones no sigan perpetuando las mismas dinámicas misóginas y discriminatorias.
Sin embargo, Sean Penn nada a contracorriente en ese sentido y no trata de ocultarlo. En una entrevista pasada, el actor y director lamentó que los hombres sintieran la necesidad de “convertirse en mujeres” para demostrar que las respetan y ahora se ha reafirmado en esas declaraciones porque considera que este cambio generalizado en la sociedad ha ido demasiado lejos.
En una conversación que mantuvo con el periódico The Independent para promocionar la película “Flag Day”, Penn opinó:
“Creo que los hombres, en mi opinión, se han feminizado bastante. En mi vida hay mujeres muy fuertes que no ven la masculinidad como un signo de opresión hacia ellas. Creo que hay muchos genes cobardes que hacen que la gente renuncie a sus pantalones y se ponga una falda”
Sean Penn
Quizá lo peor de estos últimos comentarios es que Penn los hizo mientras estaba sentado al lado de su hija, Dylan, quien protagoniza junto a él el filme mencionado. The Independent señala que ella se quedó “en silencio” y “se quedó mirando al vacío” cuando su padre comenzó a dirigir su opinión sobre el género.
En 2018, Sean Penn llamó al movimiento Me Too “no intelectualmente honesto” y “demasiado blanco y negro”.
“El espíritu de gran parte de lo que ha sido el movimiento Me Too es dividir a hombres y mujeres”, señaló en el programa “Today”.
“El espíritu de gran parte de lo que ha sido el movimiento Me Too es dividir a hombres y mujeres”, señaló en el programa “Today”.
En 1989, fue arrestado y acusado de un delito grave de agresión doméstica después de un presunto ataque a su entonces esposa Madonna.
Lamentable..... Muere Miss Usa 2019 Cheslie Kryst, al caer de rascacielos en aparente suicidio.
Picoteando el Espectáculo
La que fuera Miss Estados Unidos en 2019, Cheslie Kryst, murió este domingo al arrojarse desde la ventana de su apartamento en Manhattan, según la policía neoyorquina, que confirmó su muerte a varios medios.
El cadáver de Kryst fue encontrado a las 7 de la mañana en el Edificio Orion de la calle 42, un lujoso rascacielos de esta zona del centro de Manhattan cerca de Times Square donde ella residía en el piso número 60.
Kryst, quien tenía 30 años, colaboraba actualmente en el programa de variedades Extra, cuyos productores emitieron un comunicado en el que dijeron sentirse devastados y dijeron que ella era “una parte muy querida de la gran familia de Extra».
Nacida en Michigan, había estudiado en una escuela de negocios y en una facultad de Derecho. Antes de presentarse al concurso de belleza ejerció como abogada, además de fundar el blog de moda White Collar Glam.
Sus familiares, por su parte, pidieron intimidad en estos momentos de amargura y recordaron que Cheslie “cuidó, amó, rio y brilló”. Será recordada “como hija, hermana, amiga, mentor y colega».
“Hago mucho para asegurarme de mantener mi salud mental”, dijo. “Y lo más importante que hice fue hablar con un consejero. Es muy fácil hablar con ella. Ella me brinda excelentes estrategias, especialmente si estoy triste o feliz o si tengo un mes ocupado por delante”.
“Cuando no estoy hablando con mi consejero, me tomo un tiempo al final de cada día para simplemente relajarme”, agregó Kryst. “Desconecto, apago el teléfono, no contesto mensajes. Solo me siento y veo mis películas favoritas”.
En 2020 volvió a hablar del tema en una entrevista con The Hilltop.
“Hay tres cosas que estoy haciendo con respecto al cuidado personal”, dijo Kryst. “No. 1, trato de establecer un horario regular para que mi alarma suene todos los días a las 6:45. Sé que me estoy levantando y estoy comenzando mi día.
“Dos, trato de establecer límites muy claros, así que aunque estoy en casa y tengo mi computadora y mi teléfono conmigo, dejo de responder correos electrónicos a las 6 en punto, no respondo más mensajes. Se acabó.”
En tercer lugar, dijo: “Tengo un programa de ejercicios regular que mantiene mi cuerpo saludable y mi mente alerta”.
Fuente EFE
Rihanna está embarazada de su primer hijo, con su novio A$AP Rocky. La primera foto oficial de su creciente barriga.
Fuente Metro
Picoteando el Espectáculo
La mujer de 33 años confirmó la noticia de su bebé de la manera más icónica posible, compartiendo la primera foto oficial de su creciente barriga.
En una nueva foto, se podía ver a la cantante de Umbrella posando con una chaqueta acolchada rosa chicle y jeans, con su estómago claramente a la vista, adornado con collares.
Se podía ver a su novio rapero, también de 33 años, poniendo protectoramente sus manos sobre las de ella en algunas fotos.
Este será el primer hijo de Rihanna y A$AP, cuyo nombre real es Rakim Athelaston Mayers, y la pareja se vinculó por primera vez a principios de 2020.
Han mantenido su relación principalmente a puerta cerrada desde entonces, pero han sido vistos en noches de citas discretas y vacaciones románticas, lo que ha hecho que los fanáticos se vuelvan locos.
viernes, 28 de enero de 2022
Que quede claro.....Diego Verdaguer, el cantante argentino que conquisto a México con más de 50 años de trayectoria.
Picoteando el Espectáculo
Diego Verdaguer falleció en la madrugada del 27 de enero. El cantante oriundo de Argentina tuvo secuelas tras su contagio de COVID-19, mismo que le fue diagnosticado el pasado diciembre. A sus 70 años dejó todo un legado, pues el músico tuvo una de las carreras más prolíficas de toda la industria.
Miguel Atilio Boccadoro Hernández, nombre real de la celebridad, nació un 26 de abril de 1951 en Buenos Aires. Con tan solo 14 años, Verdaguer fundó su primera agrupación, Reno y Rino. Se trató de un dúo junto a Larry Moreno, con quien nunca dejó de trabajar. La voz del argentino llamó la atención de una disquera, la cual los fichó para grabar un EP.
No obstante, el músico siempre supo que su camino era el de solista. A los 17, se convirtió en uno de los artistas más jóvenes en iniciar su trayectoria por sí solo. A dicha edad lanzó su primera canción, Lejos del amor, pista que cantó hasta sus últimos conciertos.
La popularidad de su sencillo lo llevó a la tercera edición del Festival de Buenos Aires de la Canción, celebrado en el emblemático Luna Park. Diego Verdaguer no ganó dicha compete
con la pieza Como somos. Más allá de frenarlo, Diego siguió intentando darse a conocer. Al año siguiente, en el inicio de la década de los 70s, viajó por primera vez a lo que sería su otra casa, México.
Verdaguer arribó a la capital mexicana para interpretar en el Segundo Festival de la Canción Latina, certamen celebrado en el Teatro Ferrocarrilero. El plato fuerte del argentino fue la canción Vayamos a aquel bar, sin embargo, se enfrentó a una de las mejores voces de la historia mexicana, la de José Rómulo Sosa, mejor conocido como José José.
La popularidad y el cariño del público mexicano fueron clave para que Diego Verdaguer llamará la atención de varias disqueras. Finalmente, y después de años de trabajo, llegó Volveré, su primer disco. El álbum fue un rotundo éxito, principalmente en México.
Las décadas de los 70s y 80s fueron testigos de su ascenso a la fama. Fue también en esos años que conoció a quien fuera su mayor amor, Amanda Miguel. Los músicos se conocieron en la capital argentina, donde tomaron su primer café juntos. A la par, Diego grabó en los mejores estudios de Nueva York y Los Ángeles.
Aunque el género por el que Diego Verdaguer será recordado es la balada pop, el músico experimento con diversos matices, incluso con ritmos latinos. A lo largo de su trayectoria trabajó con las estrellas más grandes, siendo Armando Manzanero uno de los más destacados.
Además de la química que tuvieron Amanda Miguel y Diego Verdaguer como pareja, también se brillaron por su labor en conjunto. A finales de los 80s, fundaron DIAM Music, su propia disquera. Bajo su creación, pudieron gestar de mejor manera los derechos sobre sus propias canciones.
Diego Verdaguer consideró a México su segunda casa, por lo que no temió en explorar los sonidos rancheros. Fue en 2009 que lanzó su álbum Mexicano hasta las pampas donde se le oyó por primera vez con mariachi. Fue aconsejado por su esposa, pero también contó con la producción y composición del Poeta del pueblo, Joan Sebastian. El disco fue nominado a dos Latin Grammys.
Uno de sus más recientes álbumes fue Orgánico, con creaciones inéditas como Yo la quiero tanto, El marinero y Confía. En 2019 editó Corazón bambino, compuesto por versiones al español de canciones italianas. El año pasado estrenó dos compilados junto a Amanda Miguel.
A principios de diciembre pasado, antes de enfermar de COVID-19, sorprendió con el sencillo La cadenita. Hasta el momento se desconoce si este número era parte de un nuevo álbum o tan solo fue un lanzamiento aislado.
Fuente Infobae
Para conocimiento y fines de lugar.........Wilfrido Vargas hace 4 años "buenas producciones sobran, lo que desapareció fue la gestión, la visión, la inversión en el marketing y los buenos managers".
Picoteando el Espectáculo
El pasado 23 de febrero atendí una invitación de Premio lo Nuestro, y me sentí halagado por el trato que me dio esa multitud de luminarias. Perdón, ¿halagado dije?
Quizás esa no sea la palabra, porque produce dolor y tristeza durar tres horas sentado en una sala, sólo para comprobar que el merengue definitivamente desapareció como género para ese tipo de reconocimientos.
Sarcásticamente, me dije en aquella silla que, de seguir así, de la única forma que nuestra música pudiera volver a estar nominada en estas premiaciones es si la interpretara un mexicano o un colombiano, por ser quienes han sabido adaptarse a las nuevas exigencias de la industria de la música, y por ser junto a los boricuas, los más actualizados y eficientes en las plataformas que difunden sus productos. Pues, se toman muy en serio lo que finalmente es importante: la difusión masiva de sus trabajos.
Los empresarios dominicanos no han querido ver este panorama. República Dominicana está llena de talentos: músicos, productores, intérpretes y creativos musicales, tan diversos que ni yo mismo alcanzo a comprender.
Como siempre lo he dicho, lo ideal sería que resurjan empresarios disqueros con suficiente información, con conocimiento del negocio actual y con las relaciones que se necesitan para dinamizar y relanzar nuestra música y nuestros talentos.
Bienvenido Rodríguez lo hizo y fuimos los primeros mientras estuvimos en sus manos. Creyó en el talento nacional. Actualmente, alguien así es lo que le está faltando al merengue y a sus intérpretes.
Para un artista es fundamental encontrar un magnate o casa disquera que se arriesgue a asumir los desafíos, de la magnitud, que él asumía. De lo contrario debe contar con los medios no sólo económicos sino también a nivel de relaciones humanas dentro del mundo musical y la “maquinaria del marketing” que se necesita para convertirse en un artista nominado o mencionado dentro de los grandes eventos y premiaciones.
Esa es una verdad difícil y hasta dolorosa, pero verdad al fin.
Al escuchar las recientes producciones que se exhiben por el chat de Merengueros Siglo XXI se puede confirmar que merengues y merengueros sí hay. Y esto es esperanzador para el que ama el merengue. Entonces, ¿qué pasa? Parafraseando a Cantinflas yo diría que “El problema es que ese problema no es el problema”. Por aquello de que la fiebre no está en la sábana. Es decir, ¿Qué hacemos con tener buenas producciones y buenos talentos, si no hay quién los desarrolle y los promueva con las lógicas actuales de la industria?
Las buenas producciones nos sobran, lo que desapareció fue la gestión, la visión, la inversión en el marketing y los buenos managers.
La Asociación de Merengueros Siglo XXI lo ha comprendido y por primera vez nos estamos haciendo cargo de la situación, como el que hace justicia con sus propias manos. Hemos asumido esta realidad como un reto, afrontando la situación con la conciencia de que ese empresario disquero, ese Chapulín Colorado, no existe. Que los tiempos son otros. Que lamentablemente hay que invertir, porque hace falta gente que se convenza de que el merengue es una industria rentable, pero partiendo de realidades. La primera es reconocer que la mayoría de la juventud ya no baila merengue ni conoce ciertos merengueros. Sin embargo, el concierto de “Sólo Merengue” estaba repleto de gente joven y entusiasmada con los grupos. Esa contradicción deja un mensaje claro y reconfortante para el género: el merengue sigue siendo el ritmo de mayor presencia y aceptación del público.
Entonces, los merengueros debemos aplaudir y apoyar todas las iniciativas de Merengueros Siglo XXI y acabar de organizarnos como institución, para así definitivamente crear la plataforma que nos sirva en la toma de decisiones y acciones para el sostenimiento y crecimiento del género. Como ejemplo, el concierto realizado el 29 de enero.
Ojalá este artículo sirva de inspiración a muchos de estos empresarios o dueños de casas discográficas, para que se atrevan a creer, apostar y confiar en los talentos nacionales. Mientras esto sucede, desde Merengueros Siglo XXI, estamos decididos a catapultar nuevamente el género, y los premios llegarán de manera natural.
El pasado 23 de febrero atendí una invitación de Premio lo Nuestro, y me sentí halagado por el trato que me dio esa multitud de luminarias. Perdón, ¿halagado dije?
Quizás esa no sea la palabra, porque produce dolor y tristeza durar tres horas sentado en una sala, sólo para comprobar que el merengue definitivamente desapareció como género para ese tipo de reconocimientos.
Sarcásticamente, me dije en aquella silla que, de seguir así, de la única forma que nuestra música pudiera volver a estar nominada en estas premiaciones es si la interpretara un mexicano o un colombiano, por ser quienes han sabido adaptarse a las nuevas exigencias de la industria de la música, y por ser junto a los boricuas, los más actualizados y eficientes en las plataformas que difunden sus productos. Pues, se toman muy en serio lo que finalmente es importante: la difusión masiva de sus trabajos.
Los empresarios dominicanos no han querido ver este panorama. República Dominicana está llena de talentos: músicos, productores, intérpretes y creativos musicales, tan diversos que ni yo mismo alcanzo a comprender.
Como siempre lo he dicho, lo ideal sería que resurjan empresarios disqueros con suficiente información, con conocimiento del negocio actual y con las relaciones que se necesitan para dinamizar y relanzar nuestra música y nuestros talentos.
Bienvenido Rodríguez lo hizo y fuimos los primeros mientras estuvimos en sus manos. Creyó en el talento nacional. Actualmente, alguien así es lo que le está faltando al merengue y a sus intérpretes.
Para un artista es fundamental encontrar un magnate o casa disquera que se arriesgue a asumir los desafíos, de la magnitud, que él asumía. De lo contrario debe contar con los medios no sólo económicos sino también a nivel de relaciones humanas dentro del mundo musical y la “maquinaria del marketing” que se necesita para convertirse en un artista nominado o mencionado dentro de los grandes eventos y premiaciones.
Esa es una verdad difícil y hasta dolorosa, pero verdad al fin.
Al escuchar las recientes producciones que se exhiben por el chat de Merengueros Siglo XXI se puede confirmar que merengues y merengueros sí hay. Y esto es esperanzador para el que ama el merengue. Entonces, ¿qué pasa? Parafraseando a Cantinflas yo diría que “El problema es que ese problema no es el problema”. Por aquello de que la fiebre no está en la sábana. Es decir, ¿Qué hacemos con tener buenas producciones y buenos talentos, si no hay quién los desarrolle y los promueva con las lógicas actuales de la industria?
Las buenas producciones nos sobran, lo que desapareció fue la gestión, la visión, la inversión en el marketing y los buenos managers.
La Asociación de Merengueros Siglo XXI lo ha comprendido y por primera vez nos estamos haciendo cargo de la situación, como el que hace justicia con sus propias manos. Hemos asumido esta realidad como un reto, afrontando la situación con la conciencia de que ese empresario disquero, ese Chapulín Colorado, no existe. Que los tiempos son otros. Que lamentablemente hay que invertir, porque hace falta gente que se convenza de que el merengue es una industria rentable, pero partiendo de realidades. La primera es reconocer que la mayoría de la juventud ya no baila merengue ni conoce ciertos merengueros. Sin embargo, el concierto de “Sólo Merengue” estaba repleto de gente joven y entusiasmada con los grupos. Esa contradicción deja un mensaje claro y reconfortante para el género: el merengue sigue siendo el ritmo de mayor presencia y aceptación del público.
Entonces, los merengueros debemos aplaudir y apoyar todas las iniciativas de Merengueros Siglo XXI y acabar de organizarnos como institución, para así definitivamente crear la plataforma que nos sirva en la toma de decisiones y acciones para el sostenimiento y crecimiento del género. Como ejemplo, el concierto realizado el 29 de enero.
Ojalá este artículo sirva de inspiración a muchos de estos empresarios o dueños de casas discográficas, para que se atrevan a creer, apostar y confiar en los talentos nacionales. Mientras esto sucede, desde Merengueros Siglo XXI, estamos decididos a catapultar nuevamente el género, y los premios llegarán de manera natural.
“Esto Es Merengue”.....125 artistas, 50 canciones, 75 músicos 1 productor musical para impulsar el merengue este 2022.
Picoteando el Espectáculo
125 artistas, 50 canciones, 75 músicos 1 productor musical son parte del movimiento creado para enaltecer el merengue de la mano del maestro Henry Jiménez
• «Dominicano alza la mano» es la primera canción del proyecto que se presentó en un Flashmob (evento creado orgánicamente, para sorprenden la audiencia del show), en Ágora Mall, una de las plazas más importantes del país.
• El proyecto inició hace 14 años
Santo Domingo, RD, 26 de enero de 2022. Para enaltecer, promover y preservar el género a través de iniciativas que quedarán como legado a las nuevas y futuras generaciones, llega de la mano del maestro Henry Jiménez «Esto es Merengue». El proyecto fue presentado la tarde del miércoles 26 de enero en una actividad denominada «Flashmob», en las instalaciones de Ágora Mall Santo Domingo.
El original FlashMob merenguero
Diversas figuras del merengue como Fernando Villalona, Los Hermanos Rosario,
Miriam Cruz, Eddy Herrera, Rubby Pérez, Ramón Orlando, Peña Suazo, Kinito Méndez, El Krisspy, Bonny Cepeda, Jandy Ventura y El Jeffrey protagonizaron una original puesta en escena, que sirvió para captar las emociones genuinas de los espectadores, transeúntes, invitados especiales y representantes de la prensa en Ágora Mall. El movimiento cuenta con varias iniciativas empieza con el lanzamiento de El álbum «Esto es merengue».
125 unidos artistas unidos por el Merengue
“Esto Es Merengue” cuenta con la participación de los iconos del merengue de la República Dominicana y Puerto Rico, los exponentes y creadores del swing de New York, los más influyentes artistas del merengue de mambo, merengueros con base en países como México, Colombia, Venezuela, Argentina, Ecuador e Islas Canarias, los íconos de la salsa dominicana y los nuevos talentos merengueros.
Además, tendrá, 50 nuevas canciones donde cada una tienen colaboraciones especiales entre los artistas. 75 de los mejores músicos fueron utilizados en la creación de este álbum.
Durante esta primera fase del movimiento aparte del álbum, se realizarán festivales «Esto es merengue» en diferentes ciudades como Boston, New York, Miami y San Juan de Puerto Rico, culminando con un mega evento en República Dominicana el 26 de noviembre «Día internacional del merengue».
También se anunció una entrega semanal llamada «Esto Es Merengue “Live” @ZonaColonial, iniciando en el mes de febrero, presentando música en vivo todos los sábados gratuitamente para el deleite de todos.
Este es el comienzo del movimiento «Esto es Merengue» donde con el apoyo de todos se logrará que el 2022 sea el año del merengue mundialmente.
Henry Jiménez creador del proyecto » Esto es Merengue», escribe el primer sencillo «Dominicano alza la mano» para resaltar los valores y riquezas de la bella República Dominicana.
Ágora Mall se une al movimiento “Esto Es Merengue” porque entienden que es uno de los proyectos más importantes de la música dominicana, que fortalece el legado de las generaciones pasadas y el apoyo de nuevos talentos.
Ágora Mall en su gestión de apoyo de las diferentes iniciativas del proyecto dedicó un espacio para que todos puedan disfrutar de una tambora gigantesca que estará de exposición durante el mes de la patria.
Lamentable.....Cantante Diego Verdaguer, esposo de Amanda Miguel, falleció a los 70 años por COVID-19
Picoteando el Espectáculo
Durante las primeras horas de este viernes 28 de enero se confirmó el fallecimiento del cantante argentino Diego Verdaguer por las secuelas de un contagio de COVID-19 que le fue detectado desde el pasado mes de diciembre.
Por medio de sus redes sociales, la familia del esposo de Amanda Miguel compartió un mensaje dirigido a sus seguidores y amigos, en el cual señalaron que el intérprete de La ladrona “dejó su hermoso cuerpo para continuar su camino y creatividad en otra forma de vida”.
“Toda la familia estamos sumergidos en este dolor por lo que apreciamos su comprensión en estos momentos tan difíciles”, ahondó el documento.
Dos horas antes de informar su muerte, en su perfil de Twitter, Verdaguer compartió un conmovedor mensaje dedicado a su esposa. “¡Nunca me cansaré de dedicártela! Eres y serás la ladrona que me robó el corazón @amandamiguels”, escribió el cantante.
“Siempre te amaré”, fue la corta, pero intensa respuesta escrita por Amanda Miguel para despedirse de su pareja, con quien compartió casi 50 años de su vida y tuvo una hija, Ana Victoria.
Posteriormente, la disquera de Diego, DIAM Music, compartió el comunicado oficial sobre la muerte del cantautor. El documento señaló que la muerte se registró la tarde del jueves 27 de enero en la ciudad de Los Ángeles California.
Asimismo, recordó que desde el mes de diciembre le fue detectado el virus SARS-CoV-2, situación que lo obligó a ser hospitalizado, “pero desgraciadamente hoy dejó de estar entre nosotros”. Además, se indicó que el cuerpo será cremado en Estados Unidos.
Su pérdida es insustituible e irreparable, pero su obra permanecerá por siempre
Finalmente, el afirmaron que debido al profundo dolor que ha causado su partida, su familia decidió despedirlo en privado y pasar este difícil momento en tranquilidad, recogimiento y sin otorgar ningún tipo de declaraciones. No obstante, posteriormente organizarán un acto público para medios y seguidores.
“Hasta siempre amado Diego, sigue soñando los sueños más hermosos que siempre nos compartiste, te amaremos eternamente”, finalizó el comunicado de DIAM Music.
Quién fue Diego Verdaguer
Nació en Buenos Aires, Argentina, el 26 de abril de 1951. Es hijo de Miguel Ángel Boccadoro Verdaguer y Elodia María Hernández Pérez. Su sueño por convertirse en cantante profesional pudo haber nacido en 1966, cuando conoció a Larry Moreno, quien lo invitó a formar el dueto Reno y Rino, mismo que logró grabar seis canciones para la CBS.
Su salto como solista no tardó en llegar. Sólo dos años después, cuando apenas tenía 17, lanzó su primer sencillo “Lejos del amor”. A partir de ese momento, todo fue en ascenso para el joven cantante que llegaría muy lejos a mostrar su talento.
Para marzo de 1970, fue seleccionado como representante de Argentina en el II Festival de la Canción Latina, llevado a cabo en el Teatro Ferrocarrilero de la Ciudad de México. Participó al lado de otros grandes de la música, como Claudio Villa de Italia, Sergio Denis de Argentina y José José.
A partir de ese momento, una estrella nació. Durante sus 56 años de carrera, Verdaguer publicó 14 discos de estudio y cinco álbumes en vivo; además de que en 1987, junto son su esposa Amanda Miguel, fundaron su propia compañía discográfica llamada DIAM Music (Di, por Diego; y AM, por Amanda).
La exitosa pareja se casó en 1975. Y ocho años después nació su hija Ana Victoria, quien con el paso del tiempo también se convirtió en cantante y le otorgó una de las más grandes alegrías a sus padres, ser abuelos, pues apenas el pasado 9 de noviembre nació Lucca.
Fuente Infobae
Sigue el bombero pisando mangueras........José Canseco cuestiona a David Ortiz por su ingreso al Salón de la Fama.
Por Erwin Quiñonez- el Diario
Picoteando el Deporte
Tras celebrarse la elección al Salón de la Fama del béisbol en la que David Ortiz fue elegido en su primera oportunidad, el controversial ex jugador José Canseco, volvió a causar polémica tras insinuar que el ahora inmortal dominicano usó sustancias prohibidas durante su carrera.
Según indicó Canseco, si el ‘Big Papi”, que alguna vez estuvo involucrado en rumores por supuesto uso de sustancias prohibidas, logró entrar al HOF, pues otros ex jugadores como Roger Clemens, Barri Bonds, Alex Rodríguez, entre otros, también merecieron ser inmortales.
“Si Ortiz está en el Salón de la Fama, también deberían los otros tipos que usan PED, de nuevo, MLB lo arruina de nuevo hablando de hipocresía”, indicó el ex pelotero cubano en su cuenta de Twitter.
Los rumores sobre el uso de esteroides en el presuntamente incurrió David Ortiz, vienen del año 2003, cuando un test anónimo de la MLB, reveló que jugadores como Iván Rodríguez, Manny Ramírez, Clemens, Bonds, Sammy Sosa y el propio ‘Big Papi’, dieron positivo.
Canseco es solo otro de los ex peloteros que expresaron su molestia tras conocerse los resultados de los elegidos al recinto de los inmortales que se encuentra en Cooperstown. Los otros fueron Manny Ramírez y Roger Clemens, aunque este último no lo hizo contra Ortiz.
Tras celebrarse la elección al Salón de la Fama del béisbol en la que David Ortiz fue elegido en su primera oportunidad, el controversial ex jugador José Canseco, volvió a causar polémica tras insinuar que el ahora inmortal dominicano usó sustancias prohibidas durante su carrera.
Según indicó Canseco, si el ‘Big Papi”, que alguna vez estuvo involucrado en rumores por supuesto uso de sustancias prohibidas, logró entrar al HOF, pues otros ex jugadores como Roger Clemens, Barri Bonds, Alex Rodríguez, entre otros, también merecieron ser inmortales.
“Si Ortiz está en el Salón de la Fama, también deberían los otros tipos que usan PED, de nuevo, MLB lo arruina de nuevo hablando de hipocresía”, indicó el ex pelotero cubano en su cuenta de Twitter.
Los rumores sobre el uso de esteroides en el presuntamente incurrió David Ortiz, vienen del año 2003, cuando un test anónimo de la MLB, reveló que jugadores como Iván Rodríguez, Manny Ramírez, Clemens, Bonds, Sammy Sosa y el propio ‘Big Papi’, dieron positivo.
Canseco es solo otro de los ex peloteros que expresaron su molestia tras conocerse los resultados de los elegidos al recinto de los inmortales que se encuentra en Cooperstown. Los otros fueron Manny Ramírez y Roger Clemens, aunque este último no lo hizo contra Ortiz.
Actor William Levy anuncia que se separa de Elizabeth Gutiérrez. "Queremos dejarles saber que después de pensarlo bien hemos decidido darle fin a nuestra relación"
Picoteando el Espectáculo
Son de conocimiento público las separaciones que William Levy y Elizabeth Gutiérrez han tenido. Sin embargo, en todo momento se han mantenido herméticos al respecto y nunca han confirmado ni negado nada de manera oficial. Incluso, hace unos meses, se mostraban muy enamorados.
Por ello, llamó la atención que esta tarde el actor dio a conocer un mensaje anunciando la separación definitiva de la pareja tras 19 años de estar juntos. "Queremos dejarles saber que después de pensarlo bien hemos decidido darle fin a nuestra relación. Pero seguiremos siendo la bella familia que somos y los mejores padres para nuestros hijos. Eso nunca va a cambiar", escribió en una historia que posteó en su cuenta de Instagram y que fue capturada por People en Español.
Acompañó el texto, escrito en letras blancas con un fondo negro, con una imagen donde el protagonista de la última versión de la telenovela Café con aroma de mujer se le ve sonriente y abrazado de Gutiérrez.
Para sorpresa de quienes pudieron ver el mensaje, minutos después, el también modelo borró este post, pero subió otro donde se lee en inglés "estoy listo para un nuevo capítulo en mi vida". Por su parte, la actriz se han mantenido en silencio al respecto y su único comentario es el anuncio de la emisión Ojos de mujer, donde participa.
Hasta el momento, no hay mayor información sobre este tema por parte de William Levy y Elizabeth Gutiérrez. Quizá más adelante se haga un anuncio público sobre la ruptura definitiva y quizá se den detalles de lo que ocurrirá con Christopher y Kailey, los dos hijos que procrearon.
Fuente people en español
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